Nova York, NY – A Berry Campbell Gallery tem o prazer de apresentar uma retrospectiva das pinturas, desenhos e esculturas de Dorothy Dehner (1901-1994). Intitulada “Dorothy Dehner: Uma Retrospectiva,” a exposição tece a história da carreira artística de Dehner que se estendeu por setenta anos, começando na década de 1930 e culminando com várias esculturas monumentais dos anos 1980 e 1990. Esta é a primeira exposição dessa profundidade e abrangência sobre Dehner desde a retrospectiva no Cleveland Museum of Art, Ohio, em 1995.
Uma Jornada Artística
A exposição começa com uma pintura a óleo de natureza morta de 1936 e continua com uma série de desenhos abstratos icônicos em tinta e aquarela das décadas de 1940 e 1950, utilizando a técnica “molhado sobre molhado”. Dorothy Dehner foi casada com o renomado escultor David Smith até o divórcio em 1950. Durante o casamento, ela sentia que só poderia haver um escultor, e foi apenas em 1952 que ela alcançou o sucesso, a liberdade e a confiança para se aventurar em novos meios, concentrando-se inteiramente na escultura. A exposição contará com várias esculturas iniciais dos anos 1950 e 1960, principalmente criadas com o processo de cera perdida.
Obras Raras e Monumentais
Uma galeria inteira será dedicada à sua série pouco conhecida de assemblages dos anos 1970 chamada “I Ching”. Louise Nevelson apresentou Dehner a John Cage, cujos sons e teorias influenciaram esse conjunto de obras. “Untitled (I Ching)” tem um caráter totêmico, feito de finas peças de madeira dispostas em padrões rítmicos. No final de sua carreira, Dehner começou a trabalhar com fabricantes para realizar seu sonho de criar esculturas em grande escala. O destaque da exposição é uma das maiores que ela já criou, chamada “Prelude and Fugue” de 1989, com mais de dois metros e meio de altura e largura, feita de aço preto pintado. “Demeter’s Harrow” (1990) é uma escultura em grande escala, lúdica, criada conectando formas geométricas feitas de aço Corten.
Impacto e Reconhecimento
Joan M. Marter, Ph.D., Presidente da Dorothy Dehner Foundation, através de sua pesquisa e escrita, situou Dehner no contexto de outros Expressionistas Abstratos, resultando em muitos elogios recentes. Em 2023, Dehner foi o tema principal da revista Woman’s Art Journal, no artigo “Dorothy Dehner and the Women Sculptors Among the Abstract Expressionists”, que discute a estreita amizade de Dehner com Louise Nevelson. Dehner foi incluída em inúmeras exposições coletivas no Museum of Modern Art, Nova York, mais recentemente em “Making Space: Women Artists and Postwar Abstraction” (2017). A escultura totêmica de Dehner, “Encounter”, está atualmente em exibição no Museum of Modern Art, Nova York.
Situada no cânone dos escultores Expressionistas Abstratos ao lado de Nevelson, Louise Bourgeois, Herbert Ferber, Ibram Lassaw, David Hare e David Smith, as obras de Dehner podem ser encontradas em coleções do Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Metropolitan Museum of Art, National Museum of Women in the Arts, Storm King Art Center, British Museum, e Dresden Museum, entre muitos outros. A Berry Campbell representa a Dorothy Dehner Foundation.
Detalhes da Exposição
“Dorothy Dehner: Uma Retrospectiva” estará em exibição na Berry Campbell de 23 de maio a 22 de junho de 2024, com uma recepção de abertura na quinta-feira, 30 de maio de 2024, das 18h às 20h. A exposição é acompanhada por um catálogo totalmente ilustrado de 64 páginas com uma introdução de Joan M. Marter, Ph.D., e um ensaio completo de Sophie Lachowsky. A galeria sediará uma mesa-redonda liderada pela Dr. Marter no sábado, 1º de junho, às 15h.
Sobre a Galeria
Christine Berry e Martha Campbell abriram a Berry Campbell Gallery no Chelsea, Nova York, há dez anos. A galeria tem um programa refinado que representa artistas da pintura americana do pós-guerra que foram sub-representados ou negligenciados, particularmente as mulheres do Expressionismo Abstrato. Desde sua criação, a galeria desenvolveu um forte foco em pesquisa para trazer à luz artistas esquecidos devido à idade, raça, gênero ou geografia. Essa perspectiva única tem sido cada vez mais reconhecida por curadores, colecionadores e pela imprensa.
Em 2022, a Berry Campbell mudou-se para 524 W 26th Street, um dos blocos mais prestigiados de Chelsea. O espaço de 9.000 pés quadrados foi anteriormente habitado por ícones do mundo da arte como Paula Cooper Gallery e Robert Miller Gallery.
