A galeria White Cube anunciou que passará a representar a artista alemã Katharina Grosse (n. 1961, Friburgo em Brisgóvia). O acordo é de representação conjunta, gerenciada em parceria com as galerias Gagosian, Galerie Max Hetzler e Galerie nächst St. Stephan.
A primeira apresentação de Grosse na White Cube ocorreu em 2002, na antiga sede da galeria em Hoxton Square. Uma exposição individual da artista está agendada para abril de 2026, na White Cube Bermondsey, em Londres. Antes disso, uma nova pintura será exibida no estande da galeria durante a Art Basel Miami Beach, em dezembro de 2025.
Por mais de três décadas, Grosse tem sido reconhecida por um trabalho que redefiniu radicalmente o campo da pintura. Sua prática é definida pela aplicação de cores vibrantes, por meio de spray, sobre interiores, arquitetura e paisagens. Esse método busca transformar a imagem pintada em uma experiência multissensorial que altera a percepção da realidade pelo espectador. Grosse define a pintura não como uma aplicação sobre uma superfície, mas como o que ela chama de uma “ecologia temporária”, onde convergem o artista, o local e o espectador.
Desde o final da década de 1990, Grosse utiliza uma pistola industrial de spray e tinta acrílica. Ela descreve essa ferramenta como uma “extensão conceitual do pincel”. Esse equipamento permite que ela aplique tinta sobre superfícies variadas e obstáculos sem interrupção, trabalhando em uma escala e velocidade singulares.
Sua primeira obra in situ com spray, Untitled (green corner) (1998), foi criada pintando diretamente na arquitetura da Kunsthalle Bern, na Suíça. A obra, surgindo como um campo flutuante de verde escuro na junção de duas paredes, alterou a percepção do espectador sobre superfície e volume. Essa abordagem foi influenciada por um período anterior que Grosse passou em Florença, onde analisou a inseparabilidade da pintura afresco da vida cotidiana e da arquitetura.
Outras obras significativas incluem Das Bett (2004), para a qual ela pintou com spray todo o seu quarto em Düsseldorf e seus pertences, e Rockaway (2016), uma intervenção em um edifício militar abandonado à beira-mar no Queens, em Nova York. Mais recentemente, sua encomenda para a Messeplatz da Art Basel 2025, CHOIR, consistiu em amplas pinceladas de magenta fluindo pela praça pública, a torre do relógio, a fonte e o logotipo da feira. Esta foi a primeira vez na história do projeto que ele assumiu a forma de uma pintura.
A prática de ateliê de Grosse, que inclui telas e obras tridimensionais, é guiada por uma metodologia semelhante. Ela a descreve como um “impulso indisciplinado de tomar o espaço com a pintura, de transgredir”. Tanto suas telas quanto suas obras in situ buscam encenar um encontro que é tão visceral e físico quanto visual. Com isso, Grosse convida os espectadores a habitar o que ela chama de “uma cápsula do tempo que te tira da lógica da consequência ou do começo”.
A exposição individual da artista, ‘The Sprayed Dear’, está atualmente em cartaz na Staatsgalerie Stuttgart, Alemanha (até 11 de janeiro de 2026). Seu trabalho também está incluído na exposição itinerante ‘Making Their Mark: Works from the Shah Garg Collection’ no Mildred Lane Kemper Art Museum, St. Louis, EUA (até 5 de janeiro de 2026) e em ‘The Scharf Collection’ na Alte Nationalgalerie, Berlim, Alemanha (até 15 de fevereiro de 2026). Uma futura exposição individual, ‘Black Bed’, está programada para o MUNCH, em Oslo (25 de setembro a 31 de dezembro de 2026).
