Dirigido por Guillaume Pierret, que também comandou os dois filmes anteriores, este terceiro capítulo dá continuidade à história de onde os outros pararam: uma trama de intriga envolvendo drogas onde é possível acompanhar as duas perspectivas, a dos policiais e a dos traficantes. Uma terceira parte que, assim como as duas anteriores, faz do realismo sua marca registrada, priorizando-o acima de efeitos especiais e reviravoltas inverossímeis.
Embora a série tenha conquistado elogios significativos da crítica e uma base de fãs dedicada, ela é frequentemente descrita como uma “trilogia de ação subestimada” ou uma “joia escondida” que muitos espectadores “não viram (mas realmente deveriam)”.
A jornada de Lino através dos dois primeiros filmes
No centro de toda a trama, temos Lino, interpretado com intensidade visceral por Alban Lenoir. Um mecânico de carros brilhante com um passado turbulento, Lino se vê repetidamente envolvido em um perigoso mundo de policiais corruptos e confrontos de alta velocidade de vida ou morte. O primeiro filme, de 2020 (“Bala Perdida”), apresentou Lino como um homem incriminado por um assassinato que não cometeu, forçado a usar suas excepcionais habilidades em engenharia veicular para construir uma fuga e provar sua inocência.
A sequência de 2022 (“Bala Perdida 2”) mostrou Lino, tendo aparentemente limpado seu nome, ainda buscando implacavelmente vingança contra os policiais corruptos que assassinaram seu mentor e figura paterna, Charas, e perturbaram sua vida. Este capítulo elevou a aposta em termos de ação e carga emocional.
O arco do personagem de Lino, que evolui de um “criminoso de pequeno porte” e um “criminoso arrependido” para um “vingador determinado”, apresenta uma narrativa convincente de transformação. Enquanto ele navega pelas traiçoeiras linhas entre a lei e o submundo, suas motivações permanecem profundamente pessoais, centradas em limpar seu nome, proteger aqueles que lhe importam e, acima de tudo, vingar a morte de Charas. Esse foco inabalável em um interesse pessoal, em vez das grandes ambições de salvar o mundo frequentemente vistas no gênero, distingue a série. Isso fundamenta sua ação intensa e, muitas vezes, espetacular em uma busca por justiça mais realista e crua, tornando Lino um anti-herói convincente.
Alto risco e acerto de contas em “Bala Perdida 3”
“Bala Perdida 3” começa com Lino, recém-saído da prisão, mais determinado do que nunca em sua missão de acabar com os responsáveis por seu sofrimento e pela morte de Charas. Seus alvos principais continuam sendo o astuto e implacável Areski (Nicolas Duvauchelle) e o corrupto comandante da polícia de alta patente Resz (Gérard Lanvin).
A narrativa toma um rumo complexo quando é revelado que Areski também retornou à França, não apenas para escapar de Lino, mas para buscar sua própria retribuição contra seu antigo chefe, Resz. Ao longo desta perigosa jornada, Lino continua a encontrar uma aliada crucial, embora tensa, em Julia (Stéfi Celma).
Os arquitetos da ação: Guillaume Pierret e Alban Lenoir
A visão consistente e o impacto visceral da trilogia podem ser amplamente atribuídos à dupla criativa central do diretor Guillaume Pierret e do ator principal Alban Lenoir. Pierret dirigiu os três filmes e participou de seus roteiros, garantindo um estilo coeso e uma intensidade crescente ao longo da saga. Lenoir não apenas incorpora o espírito implacável de Lino, mas também tem sido um parceiro criativo essencial, creditado com “colaboração artística” e como corroteirista no primeiro filme. Sua interpretação “indestrutível” de Lino, um homem que absorve punições incríveis e, ainda assim, continua lutando com astúcia e ferocidade, é a âncora inegável da série.
A colaboração sustentada entre Pierret e Lenoir é um pilar da identidade forte e unificada da trilogia.
Juntamente com Lenoir neste final explosivo, estão membros chave do elenco que retornam, incluindo Nicolas Duvauchelle como o formidável antagonista Areski, Stéfi Celma como a engenhosa Julia, Gérard Lanvin como o corrupto Comandante Resz e Pascale Arbillot como Moss.
A ação mais clássica que se distancia do CGI
Uma característica definidora da franquia “Bala Perdida”, e uma razão principal para sua aclamação crítica, é seu compromisso inabalável com acrobacias práticas em cena, perseguições de carro viscerais e o que só pode ser descrito como “caos veicular”, tudo alcançado com mínima dependência de CGI. Essa abordagem evoca o espírito do cinema de ação clássico, onde o impacto é sentido como tangível e o perigo, palpável. A genialidade de Lino como mecânico não é apenas um recurso de roteiro; ela é representada visualmente nos carros frequentemente personalizados, “Frankenstein”, que ele projeta para sobrevivência e perseguição, máquinas construídas para uma eficácia brutal.
A dedicação da franquia a acrobacias práticas e mínimo CGI é mais do que uma mera escolha técnica ou orçamentária; é uma declaração artística que a diferencia. Esse compromisso com a ação tangível e contundente posiciona a série “Bala Perdida” como uma alternativa convincente ao cenário frequentemente saturado de CGI dos blockbusters contemporâneos de Hollywood. Essa abordagem realista, que exige planejamento meticuloso, habilidade significativa e risco considerável, como demonstram os 68 dias de filmagem relatados para “Bala Perdida 3” e o complexo trabalho de locação que envolveu fechamento de ruas e coordenação de acrobacias, ressoa fortemente entre o público e os críticos que anseiam por um estilo de cinema mais visceral e impactante. É um fator chave em seus elogios críticos e sua reputação de “joia escondida” entre os fãs de ação.
As paisagens impressionantes do sul da França servem como mais do que um pano de fundo; são uma parte integral da estética crua da trilogia. “Bala Perdida 3” continua essa tradição, com extensas filmagens em toda a região. Locações chave em Montpellier incluem o moderno bairro de Antigone, que foi palco de inúmeras acrobacias e colisões de carros; a icônica Praça do Milênio (Place du Millénaire); a rua Léon Blum e a avenida Jacques Cartier; uma sequência de perseguição ao longo do rio Lez; a extensão urbana do Parque Montcalm; e até mesmo uma sequência de luta filmada dentro de um bonde real na linha 1 do tram. As filmagens também ocorreram em Sète, utilizando áreas ao redor do Teatro Molière e ao longo da pitoresca estrada costeira de Le Môle Saint Louis até a Corniche para sequências de perseguição impressionantes. A comuna de Lattes proporcionou variedade visual, com drones capturando tomadas amplas e dinâmicas, enquanto as pistas de testes da Goodyear em Mireval ofereceram um ambiente controlado para executar perseguições em alta velocidade, derrapagens e outras complexas acrobacias veiculares.
O diretor Guillaume Pierret comentou sobre a fluidez da produção: “Tudo correu incrivelmente bem. A equipe estava em plena forma, então o prometido foi cumprido”. O produtor Remi Leautier, nativo da região, expressou seu entusiasmo em mostrar Montpellier: “Eu realmente queria filmar em Montpellier porque amo esta cidade… Algumas cenas dos dois primeiros filmes foram filmadas aqui. Mas este dará à cidade uma presença visual mais proeminente. Especialmente o distrito de Antigone, que é muito cinematográfico”. Esta extensa filmagem em locações não apenas aumenta a autenticidade do filme, mas também tem um impacto econômico positivo, com a contratação de pessoal local, e serve como uma vitrine cultural dessas regiões francesas para uma audiência global da Netflix.
Onde assistir “Bala Perdida 3”
