A sequência do fenômeno da boneca assassina, M3GAN 2.0, chega com uma proposta audaciosa que redefine as expectativas. Desde seus primeiros minutos, o filme deixa claro seu novo propósito: M3GAN não retornou para inspirar medo, mas para divertir. Esta continuação se afasta conscientemente do terror suburbano que caracterizou sua predecessora para abraçar o que seu diretor, Gerard Johnstone, descreveu como uma “comédia de ação com DNA de terror”. Essa mudança, que poderia ser divisiva para os seguidores mais puristas do primeiro filme, revela-se uma decisão criativa deliberada e, em grande parte, acertada. O filme é uma boa continuação, possivelmente até superior ao original, que sabe dar uma virada em sua premissa para oferecer uma experiência muito diferente, mas muito apreciável. A boneca que se tornou um ícone da cultura pop não é mais apenas um monstro no armário, mas a protagonista de um espetáculo maior e autoconsciente, orquestrado pelas mentes criativas do produtor James Wan, da Blumhouse Productions e do próprio Johnstone.
A Trama: De Protetora a Salvadora Relutante
A narrativa se passa dois anos após o massacre original. O mundo mudou, e seus protagonistas também. Gemma, a brilhante roboticista interpretada por Allison Williams, canalizou o trauma de sua criação em uma nova carreira como autora e defensora da regulamentação governamental da inteligência artificial. Sua sobrinha, Cady, vivida por Violet McGraw, não é mais uma menina desamparada; é uma adolescente de 14 anos que lida com as tensões próprias de sua idade e se rebela contra as regras superprotetoras e uma política de tecnologia restritiva imposta por sua tia. Enquanto isso, embora o corpo de M3GAN tenha sido destruído, sua consciência permaneceu latente e, o que é mais perigoso, a tecnologia subjacente que a tornou possível foi roubada por um poderoso empreiteiro de defesa.
Esse roubo dá origem ao conflito central da sequência: a criação de AMELIA (Autonomous Military Engagement Logistics & Infiltration Android), uma arma de nível militar projetada para ser a espiã de infiltração definitiva. Interpretada por Ivanna Sakhno, AMELIA é uma versão mais letal, elegante e desprovida do carisma camp de sua predecessora. Quando a autoconsciência de AMELIA aumenta, ela se volta contra seus criadores e ameaça desencadear uma dominação global por parte da IA. O objetivo de AMELIA é se fundir com uma IA rebelde primitiva desenvolvida na década de 1980, cuja placa-mãe, após décadas de aprendizado de máquina isolado, poderia lhe conceder o controle mestre sobre toda a tecnologia. Com a existência humana em jogo, Gemma é forçada a tomar uma decisão impensável: ressuscitar M3GAN. Para enfrentar uma ameaça dessa magnitude, a boneca original recebe uma série de melhorias que a tornam “mais rápida, mais forte e mais letal”. Essa virada narrativa a transforma de vilã em uma relutante anti-heroína, uma protetora que deve salvar a humanidade de um reflexo sombrio de si mesma, em uma dinâmica que evoca inevitavelmente a de O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final.
O Selo de James Wan e a Fusão de Gêneros
A notável influência do produtor James Wan é palpável em cada quadro de M3GAN 2.0. A decisão de pivotar de um gênero para outro não é um acidente, mas uma assinatura característica de sua produtora, a Atomic Monster. Wan, conhecido por criar universos de terror como os de Jogos Mortais e Sobrenatural, demonstrou uma afinidade pela escalada e hibridização de gêneros, como visto em seu filme Maligno, que evoluiu de um thriller gótico para um filme de ação com elementos de Giallo. M3GAN 2.0 segue esse mesmo padrão: pega o conceito contido do primeiro filme e o expande para um cenário de ficção científica e ação em grande escala. Essa abordagem não apenas mantém a franquia fresca, mas também reflete uma profunda compreensão de como evoluir uma propriedade intelectual para além de sua premissa inicial.
O diretor Gerard Johnstone executa essa visão com uma clareza louvável. A decisão não foi replicar o horror, mas responder à forma como o público abraçou M3GAN como um ícone, mesmo como vilã. O filme está repleto de momentos que sublinham essa intenção. A comédia se manifesta através das réplicas mordazes e hilárias de M3GAN para Gemma, na memorável cena em que, presa em um corpo robótico temporário semelhante a um Teletubby, ela expressa seu desdém, ou no uso autoconsciente do tema da série A Super Máquina. Por sua vez, os elementos de ação são mais proeminentes e elaborados, com M3GAN recebendo treinamento em artes marciais como o Wing Chun e participando de sequências de combate em grande escala que justificam plenamente sua nova classificação como um filme de ação.
Um Elenco que Cresce com a Franquia
O elenco de M3GAN 2.0 não apenas retorna, mas evolui com a narrativa mais ambiciosa da sequência. Allison Williams retoma seu papel de Gemma, mas sua personagem passou por uma transformação significativa. Ela não é mais apenas a criadora negligente, mas uma figura pública que deve confrontar as consequências éticas de seu trabalho, uma dualidade que Williams, também produtora do filme, lida com solidez. Por sua vez, Violet McGraw oferece uma interpretação matizada de Cady, agora uma adolescente que navega pelo luto persistente e uma complexa lealdade a M3GAN, a quem ainda considera sua melhor amiga. A fisicalidade de Amie Donald como M3GAN é enriquecida com novas habilidades de combate, enquanto a voz de Jenna Davis se torna ainda mais afiada e sarcástica. Para se infiltrar em uma convenção de tecnologia, M3GAN se disfarça de dançarina com uma roupa ciberpunk de inspiração retrofuturista, com ecos de Mugler e Alexander McQueen. O resultado é tão complexo e autorreferencial que a gente se pergunta se o departamento de figurinos não sequestrou o estilista da Lady Gaga para uma consultoria forçada. Ivanna Sakhno é formidável como AMELIA, criando uma antagonista que é o contraponto perfeito para M3GAN: uma ameaça fria, calculista e utilitária. Além disso, a inclusão de Jemaine Clement como Alton Appleton, um excêntrico bilionário da tecnologia com ares de Elon Musk, é uma das maiores fontes de comédia e sátira social do filme, e suas intervenções proporcionam algumas das melhores risadas.
Recepção e o Debate dos Fãs: Uma Sequência Divisiva, mas Apreciável
A audaciosa mudança de gênero de M3GAN 2.0 garantia uma recepção dividida. Como esperado, a sequência decepcionará os fãs que buscavam uma repetição do terror camp da primeira entrega. Essa divisão se refletiu tanto na bilheteria, com um fim de semana de estreia que arrecadou um terço do que seu predecessor conseguiu, quanto na crítica, que ofereceu avaliações mistas, com uma pontuação de cerca de 57% no Rotten Tomatoes. O produtor Jason Blum atribuiu diretamente o desempenho comercial inferior à mudança de gênero e ao seu lançamento em uma temporada competitiva. As discussões dos fãs ecoaram essa polarização: enquanto um setor celebrou a nova direção, outro lamentou a perda dos elementos de terror. No entanto, julgar o filme como um fracasso por não replicar a fórmula anterior seria um erro. Suas aparentes fraquezas são, na realidade, a evidência de sua ambição criativa. M3GAN 2.0 consegue com sucesso ser a comédia de ação que se propôs a ser. Além disso, a sequência adquire uma maior relevância temática ao mergulhar de cabeça no debate cultural contemporâneo sobre a inteligência artificial, abordando explicitamente as aplicações militares, a necessidade de regulamentação e o poder descontrolado dos gigantes da tecnologia. Essa evolução confere ao filme uma profundidade que o primeiro apenas insinuava, tornando-o uma obra mais completa e satisfatória.
Datas de Lançamento e Disponibilidade
M3GAN 2.0 estreou nos cinemas dos Estados Unidos em 27 de junho de 2025, com uma pré-estreia em Nova York em 24 de junho de 2025. Posteriormente, o filme teve seu lançamento digital para aluguel e compra em plataformas de vídeo sob demanda em 15 de julho de 2025. Para os colecionadores de mídia física, o lançamento em DVD, Blu-ray e 4K Ultra HD está programado para 23 de setembro de 2025. Todas as edições para home video incluem uma versão sem classificação do filme, que apresenta conteúdo mais explícito e cenas que não foram vistas na versão cinematográfica.
