O frio das antigas ruas de Edimburgo ganha uma nova narrativa com a estreia mundial do thriller policial Dept. Q. Os nove episódios da apasionante série já estão disponíveis para visualização imediata na Netflix. Este lançamento marca um momento significativo para os aficionados por dramas policiais, ansiosos para mergulhar em um mundo criado por Scott Frank, o aclamado criador de O Gambito da Rainha e Godless.
No coração desta sombria e atmosférica produção procedural está Matthew Goode, que assume o papel do “insolente, porém brilhante” Inspetor Chefe Carl Mørck. A série se inspira nos romances dinamarqueses best-sellers internacionais “Departamento Q” de Jussi Adler-Olsen, prometendo uma rica tapeçaria de suspense e uma narrativa focada nos personagens. A série combina a célebre destreza de Frank como diretor e roteirista, a convincente presença de Goode na tela, a imensa popularidade do material original de Adler-Olsen e a enorme visibilidade da plataforma global da Netflix. Os sucessos anteriores de Frank com a Netflix condicionaram o público a esperar produções de alto calibre, e Goode, um ator respeitado e versátil, já está gerando burburinho por sua interpretação transformadora de um detetive profundamente atormentado. A base de fãs existente dos romances do “Departamento Q”, juntamente com a aclamação da crítica às adaptações cinematográficas dinamarquesas anteriores, amplifica ainda mais a expectativa em torno desta nova interpretação.
O mundo sinistro de Dept. Q
A série mergulha os espectadores na problemática vida do Inspetor Chefe Carl Mørck. Antigamente um detetive de primeira linha, Mørck é agora um homem “atormentado pela culpa” após um terrível tiroteio que matou um colega e deixou seu parceiro, o Inspetor Chefe James Hardy, paralisado. Este evento traumático serve como catalisador para seu desmoronamento profissional e pessoal. Como revela a sinopse oficial da Netflix: “O Inspetor Chefe Carl Mørck é um policial brilhante, mas um colega terrível. Seu sarcasmo afiado não lhe rendeu amigos na polícia de Edimburgo.”
Sua queda em desgraça culmina com um exílio ao “Departamento Q”, uma unidade de casos arquivados recém-estabelecida e lamentavelmente carente de recursos, relegada ao porão empoeirado da sede da polícia de Edimburgo. Este departamento é, em essência, uma “jogada de marketing”, concebida para desviar a atenção pública das falhas sistêmicas e da escassez de orçamento de uma força policial ansiosa por marginalizar o difícil e cínico Mørck. O departamento é uma manobra publicitária, para distrair o público dos fracassos de uma força policial com poucos recursos e em declínio, que fica feliz em se livrar dele.
No entanto, o que começa como um depósito burocrático transforma-se inesperadamente em algo mais potente. Mas, mais por acidente do que por planejamento, Carl começa a formar um grupo de desajustados e marginalizados que têm tudo a provar. A narrativa realmente ganha força quando “o rastro completamente frio de um proeminente funcionário que desapareceu há vários anos começa a esquentar”. Este caso central, envolvendo o desaparecimento de uma política de alto perfil chamada Merritt Lingard (interpretada por Chloe Pirrie), espelha a trama de A Mulher Enjaulada (título original dinamarquês: Kvinden i buret), o primeiro romance da série de Adler-Olsen, o que sugere fortemente que este é o foco principal para a temporada inaugural. Esta investigação reaberta força Mørck a se reconectar com seus talentos investigativos latentes, empurrando-o de volta a “sacudir jaulas e se recusar a aceitar um não como resposta”.
Dept. Q aprofunda-se nos demônios pessoais e na culpa onipresente de Mørck, formando um pilar central da narrativa. A natureza sombria dos casos arquivados fornece um terreno fértil para explorar caminhos para a redenção, não apenas para Mørck, mas para sua incipiente equipe de “desajustados”. A série também lança um olhar crítico sobre as falhas institucionais dentro de uma “força policial com poucos recursos e em declínio”, destacando as realidades muitas vezes frustrantes do trabalho policial. O próprio ambiente do departamento, confinado ao porão, torna-se um símbolo potente. Inicialmente representando o nadir profissional e pessoal de Mørck, um lugar onde a instituição tenta enterrar seus problemas e pessoal inconveniente, paradoxalmente se transforma. Este isolamento, longe da agitação diária e das maquinações políticas dos andares superiores, permite um espaço único onde “o verdadeiro trabalho policial pode realmente acontecer”, fomentando uma unidade pouco convencional, mas surpreendentemente eficaz, dedicada a desenterrar verdades há muito enterradas. É um “exílio com benefícios”, onde aqueles descartados pelo sistema encontram um propósito novo, embora pouco ortodoxo.
O elenco
Liderando a investida contra os crimes esquecidos de Edimburgo está Matthew Goode como o Inspetor Chefe Carl Mørck. Descrito como “insolente, porém brilhante”, “impetuoso, mas espirituoso” e “emocionalmente marcado”, Mørck é um homem definido por seu trauma e seu exterior abrasivo. Seu “sarcasmo afiado” o afastou de seus colegas. Scott Frank, que escreveu o papel especificamente com Goode em mente, viu nele um ator que poderia transmitir “uma inteligência inegável com sua dureza, mas que também poderia ser emocional sem ser sentimental”. Goode, frequentemente reconhecido por personagens mais elegantes, passa por uma significativa “transformação crua” para este papel, despindo-se de sua persona polida por algo “cru e desconfortável”. Adicionando outra camada ao status de forasteiro de Mørck está sua identidade inglesa dentro do ambiente escocês, uma escolha deliberada de Frank para amplificar sua alienação, derivada de um divórcio amargo com uma ex-esposa escocesa.
Mørck não está sozinho no porão. Gradualmente, ele reúne uma “equipe desconfortável, mas eficaz”, um grupo de indivíduos que são, eles próprios, forasteiros:
- Alexej Manvelov como Akram Salim: A contraparte da série do indispensável Assad dos romances, Salim é um policial sírio que, após fugir para a Europa, torna-se um parceiro integral, leal e silenciosamente misterioso de Mørck. Seu passado não é totalmente claro, o que aumenta sua presença convincente.
- Leah Byrne como DC Rose Dickson: Uma jovem detetive perspicaz, sensata e determinada. Tendo experimentado um colapso nervoso, ela busca redenção e a oportunidade de provar seu valor dentro do Departamento Q, recusando-se a deixar sem resposta a atitude difícil de Mørck.
- Kelly Macdonald como Dra. Rachel Irving: Uma terapeuta policial perceptiva e de raciocínio rápido, encarregada de avaliar policiais para o serviço de linha de frente. Ela rapidamente enxerga através das defesas de Mørck, entendendo seu trauma e complexo de superioridade, e eles desenvolvem uma conexão significativa ao longo da série.
- Chloe Pirrie como Merritt Lingard: Uma “promotora implacável e ambiciosa” com um passado problemático. Seu caminho se cruza com o de Mørck quando seu desaparecimento de anos atrás se torna o primeiro caso arquivado importante para o Departamento Q, tornando-a a vítima central cujo destino a equipe deve descobrir.
Outras figuras importantes que povoam este mundo incluem Jamie Sives como o Inspetor Chefe James Hardy, o ex-parceiro de Mørck cuja paralisia atormenta Carl; Mark Bonnar como o autoritário Procurador-Geral Stephen Burns; Kate Dickie como a Superintendente Chefe Moira Jacobson, a superior que estrategicamente coloca Mørck no escritório do porão; e Shirley Henderson como Claire Marsh.
A dinâmica entre esses “desajustados e marginalizados” e “rebeldes e inadaptados” que “têm tudo a provar” evolui para uma crua reinvenção do tropo da “família encontrada”. Embora longe de serem calorosos ou sentimentais, seu exílio compartilhado e a natureza exigente de seu trabalho forjam um vínculo inegável e pouco convencional, fornecendo um núcleo emocional que vai além dos elementos procedimentais da resolução de crimes.
Do best-seller dinamarquês às ruas perigosas da Escócia: A arte da adaptação
Dept. Q tem sua origem na aclamada internacionalmente série “Departamento Q” (Afdeling Q) do autor dinamarquês Jussi Adler-Olsen, uma coleção de dez romances (com um décimo primeiro recentemente publicado em dinamarquês) que cativaram leitores de todo o mundo. O primeiro romance, Kvinden i buret (2007), conhecido em inglês como Mercy ou The Keeper of Lost Causes (2011) – e no Brasil como A Mulher Enjaulada ou O Guardião das Causas Perdidas –, estabelece as bases para o personagem de Mørck e a unidade de casos arquivados, focando no desaparecimento da política Merete Lynggaard, uma trama espelhada na série com Merritt Lingard. Estes romances já tiveram sucesso através de uma série de adaptações cinematográficas dinamarquesas, o que atesta sua potente qualidade cinematográfica.
Uma decisão criativa fundamental para a série da Netflix foi a transposição do cenário por Scott Frank de Copenhague, Dinamarca, para as atmosféricas ruas de Edimburgo, Escócia. Frank explicou seu raciocínio. Ele percebeu que adaptar a ficção policial dinamarquesa para um público global de língua inglesa precisava de mais do que uma simples tradução; requeria uma “transformação cultural”. A “grandeza gótica” da cidade, seus “becos medievais e terraços georgianos oferecem o cenário perfeito para esta marca de ficção policial gótica”, substituindo a melancolia nórdica por uma distinta melancolia escocesa.
Esta adaptação é claramente concebida como uma reinterpretação, não simplesmente uma realocação. O interesse de duas décadas de Frank no projeto sinaliza um profundo compromisso com o material original, equilibrado com uma clara visão artística. A escolha de Edimburgo foi deliberada, com o objetivo de aproveitar uma atmosfera única e melancólica, distinta do noir escandinavo tradicional. A participação de uma equipe de roteiristas multicultural, que inclui escritores escoceses como Stephen Greenhorn ao lado de Frank e Chandni Lakhani, assegura que esta nova visão esteja enraizada na autenticidade cultural, alcançando uma “tradução cultural sem traição”. A série, portanto, visa oferecer uma nova perspectiva, um híbrido que possa atrair tanto os fiéis seguidores da obra de Adler-Olsen quanto os recém-chegados atraídos por um drama policial convincente.
A direção de Scott Frank
Scott Frank é a força motriz por trás de Dept. Q, atuando como criador, produtor executivo e roteirista ou co-roteirista de todos os nove episódios. Ele também dirigiu seis desses episódios, incluindo os dois primeiros cruciais, assegurando uma visão coesa e singular desde o início. O pedigree de Frank é inegável, com projetos da Netflix aclamados pela crítica como O Gambito da Rainha e Godless em seu currículo, juntamente com créditos de roteiro aclamados por filmes como Logan e Minority Report – A Nova Lei. Apenas esta trajetória já gerou considerável antecipação por Dept. Q.
Este projeto é uma paixão de longa data para Frank, que vinha “refletindo sobre uma adaptação das obras de Adler-Olsen por vários anos”, inclusive há duas décadas. Seu compromisso se consolidou quando conheceu Jussi Adler-Olsen durante as filmagens de Caçada Mortal em 2014, momento em que o autor lhe confiou pessoalmente levar o Departamento Q para as telas em inglês.
Frank reuniu uma formidável equipe de roteiristas, colaborando com Chandni Lakhani (conhecida por seu trabalho em Black Mirror), o escritor escocês Stephen Greenhorn (River City, Doctor Who) e Colette Kane. Esta “equipe de roteiristas multicultural da Netflix” foi projetada para fundir a habilidade de Lakhani para a complexidade psicológica com a autenticidade local escocesa de Greenhorn e as percepções de Kane sobre a dinâmica institucional britânica, criando uma narrativa que é ao mesmo tempo internacionalmente ressonante e profundamente enraizada em seu ambiente.
No cerne da filosofia narrativa de Frank está uma “abordagem centrada no personagem”, com grande atenção em “como pessoas آسیب دیده (danificadas) navegam por circunstâncias impossíveis”. Seu objetivo com Dept. Q é oferecer um “drama policial psicologicamente brutal” que explore sem concessões a “corrupção institucional”. Este “Efeito Scott Frank” – sua habilidade de pegar material de gênero e elevá-lo com profunda caracterização, estilo visual impactante e profundidade temática – sugere que Dept. Q transcenderá as convenções de um procedural policial padrão. Seu profundo investimento pessoal e controle criativo prático prometem uma série meticulosamente elaborada e que convida à reflexão.
Onde assistir “Dept. Q”
