A cena de abertura de “Furies” é um close tão fechado e contundente nos olhos de Lina El Arabi que neles se reflete o clarão de um disparo — um instante que anuncia o compromisso da série com a ação visceral e a intensidade emocional. Criada por Jean-Yves Arnaud e Yoann Legave para a Netflix, “Furies” mergulha de cabeça no submundo parisiense e acompanha Lyna (El Arabi), uma jovem em busca de vingança pelo assassinato dos pais.

A jornada de Lyna é movida pela raiva e pela retaliação, mas também fala sobre encontrar seu lugar em um mundo cada vez mais hostil. A série acompanha Lyna enquanto ela atravessa o terreno traiçoeiro das seis principais famílias criminosas de Paris e acaba cruzando o caminho de Selma (Marina Foïs), conhecida como a Fúria, que mantém uma frágil paz entre as facções rivais. O que diferencia “Furies” de outras histórias de vingança é o foco nas complexidades do luto e nas ambiguidades morais da justiça.

Estreada em 1º de março de 2024, a série francesa de ação e drama se beneficia de um elenco forte. El Arabi entrega uma atuação poderosa; só com o olhar, consegue transmitir uma profundidade emocional que dá autenticidade à série. Sua Lyna não é apenas um instrumento de vingança: é uma personagem plenamente construída, com medos, dúvidas e momentos de vulnerabilidade. Foïs também confere uma complexidade cheia de nuances a Selma, que se torna muito mais do que uma simples executora unidimensional. A dinâmica entre as duas é o coração de “Furies” e faz a trama avançar a cada confronto tenso e aliança relutante.

É nas sequências de ação que “Furies” realmente brilha. A direção de Arnaud e Legave é precisa, e cada cena de luta é coreografada com uma brutalidade visceral e realista. A série não se esquiva das consequências da violência: retrata seus efeitos com uma franqueza contundente que aumenta a tensão. A fotografia complementa essa abordagem, recorrendo a closes fechados e cortes rápidos para mergulhar o público no caos.

Apesar de todos os seus méritos, porém, “Furies” tem dificuldade para se destacar em meio a tantas produções do gênero. O cenário do submundo parisiense é intrigante, mas a trama percorre caminhos conhecidos. A busca de Lyna por vingança e a luta de Selma para manter a ordem entre as famílias criminosas são clichês já bastante explorados, e com mais eficácia, em outras obras. Embora a série preste homenagem a nomes como Luc Besson, faltam a ela a narrativa inovadora e a visão singular que fizeram os filmes de Besson se destacarem.

O ritmo é outro problema. Os primeiros episódios passam depressa pela história pregressa de Lyna e por sua introdução ao submundo, deixando algumas motivações e relações entre personagens pouco desenvolvidas. Essa pressa sacrifica profundidade em favor do impulso narrativo, e o resultado é uma trama que às vezes parece irregular. Além disso, embora as sequências de ação sejam bem coreografadas, algumas recorrem demais à câmera lenta e à música dramática, sacrificando o realismo em nome do espetáculo.

A falta de originalidade também prejudica a exploração dos temas em “Furies”. A série aborda o luto, a justiça e a redenção, mas apresenta essas ideias de uma forma que soa derivativa, em vez de reveladora. As ambiguidades morais da busca de Lyna por vingança são exploradas, mas a narrativa frequentemente recorre a clichês conhecidos e não consegue oferecer uma perspectiva nova.

O elenco coadjuvante dá profundidade a seus papéis e acrescenta camadas à narrativa, levando a série além de seus clichês conhecidos. Mathieu Kassovitz, como Driss, Fatima Adoum, como Amythis, e Steve Tientcheu, como Simon, entregam atuações sólidas. Suas interpretações de personagens complexos acrescentam nuances à série e fazem de “Furies” mais do que uma simples história de vingança.

A série também ganha ao explorar as relações de gênero no submundo do crime. A jornada de Lyna não se resume à busca por vingança: ela também tenta encontrar seu lugar em um universo dominado por homens. A série critica de forma sutil o machismo estrutural que permeia esse meio e oferece um retrato cheio de nuances da autonomia e da resiliência das mulheres.

Visualmente, “Furies” é um deleite. A fotografia capta o realismo cru do submundo parisiense e recorre à iluminação sombria e a contrastes marcantes para criar uma sensação de desconforto. A série também aproveita bem as locações, e cada cenário contribui para a autenticidade da narrativa.

No entanto, o compromisso da série com o realismo às vezes acontece em detrimento do desenvolvimento dos personagens. A jornada emocional de Lyna é envolvente, mas suas motivações e decisões nem sempre são claramente definidas. Essa falta de clareza pode dificultar o envolvimento pleno do público com sua história. Da mesma forma, o arco de Selma parece um tanto apressado: sua transformação de executora em mentora acontece rápido demais.

A exploração do submundo do crime pela série também levanta questões sobre a maneira como a violência é retratada. “Furies” não glorifica a violência, mas a mostra em detalhes gráficos. Essa abordagem pode ser perturbadora para parte do público, sobretudo para quem é sensível a representações de brutalidade.

Apesar desses problemas, “Furies” é uma série que merece atenção. As boas atuações, as sequências de ação viscerais e a exploração de temas complexos fazem dela um destaque no gênero de ação e drama. Embora não traga nada revolucionário, “Furies” é uma produção sólida e envolvente, que certamente vai agradar aos fãs de dramas criminais realistas e sombrios.

Em conclusão, “Furies” se destaca pelo compromisso com a ação visceral e a intensidade emocional. As boas atuações e a exploração de temas complexos fazem dela um destaque no gênero de ação e drama.