Alfonso Cuarón ganhou o Oscar de direção e fez o oposto do que Hollywood esperava

Alfonso Cuarón

Photo: Adam Chitayat / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	28 de novembro de 1961 Mexico City, Mexico
Ocupação	Cineasta
Conhecido por	Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban, Gravidade, Filhos da Esperança
Prêmios	4 Oscar · Leão de Ouro

Alfonso Cuarón ganhou o Oscar de melhor direção por Gravidade em 2014, foi o primeiro latino a receber o prêmio, e respondeu à conquista voltando ao México. Não foi para fazer outra produção de grande orçamento. Foi para o bairro onde cresceu, para filmar Roma em preto e branco, com uma câmera que ele mesmo operou e uma atriz sem nenhuma experiência. Ganhou o Oscar de melhor direção pela segunda vez. É o tipo de trajetória para a qual não há precedente suficiente para criar um modelo.

Nasceu em Cidade do México em 1961, filho de um especialista em medicina nuclear e de uma bioquímica farmacêutica. Aos doze anos ganhou sua primeira câmera e começou a filmar tudo que conseguia. Na adolescência, estabeleceu uma meta incomum: visitar todos os cinemas da capital, mentindo para a mãe sobre onde estava quando necessário. Estudou filosofia e cinema na Universidade Nacional Autônoma do México, de onde foi expulso. Conheceu lá o diretor de fotografia Emmanuel Lubezki — uma parceria que definiria a estética de algumas das imagens mais inventivas do cinema contemporâneo.

A carreira começou na televisão mexicana e como assistente de direção, antes de seu primeiro longa, Sólo con tu pareja, tornar-se o filme mexicano mais rentável de 1991. Seguiram-se trabalhos em inglês — A Little Princess (1995) e Great Expectations (1998) — que confirmaram que sua inteligência visual funcionava em qualquer idioma.

Y tu mamá también chegou em 2001 como o que ainda é: um filme de estrada e amadurecimento situado no México, que usa dois adolescentes e uma mulher mais velha para examinar as estruturas de classe e as tensões políticas de um país que se recusa a explicar ou justificar. Venceu o Prêmio de Melhor Roteiro em Veneza e rendeu a Cuarón uma indicação ao Oscar de melhor roteiro original. O que o filme fez, acima de tudo, foi deixar clara uma postura: o México como atmosfera ou a diferença cultural como produto de exportação não o interessavam.

Em 2004 dirigiu Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban, terceiro filme da saga, depois que Guillermo del Toro o convenceu a ler os livros. A decisão parecia um contrato de estúdio; na prática foi um dos atos mais singulares de apropriação criativa na história das franquias. Cuarón entregou o filme mais sombrio e formalmente rigoroso da série, deslocou o design de produção para um romantismo outonal e criou o que J.K. Rowling chamou de sua adaptação favorita. Arrecadação mundial: mais de 800 milhões de dólares. Cuarón não dirigiu mais nenhum filme da saga.

Os Filhos do Homem, em 2006, demonstrou o que ele podia fazer com material alheio. Baseado no romance de P.D. James sobre um futuro em que a infertilidade humana colapsou a civilização, o filme acumulou uma atmosfera de crise de refugiados e falência institucional que parecia menos previsão que documentário. Os planos-sequência — incluindo um de sete minutos através de uma emboscada — tornaram-se referências técnicas ainda estudadas nas escolas de cinema. O filme teve desempenho modesto nas bilheterias e é hoje reconhecido como uma obra-prima do gênero.

Há uma leitura equivocada persistente sobre sua trajetória: que o cinema hollywoodiano de Cuarón é instrumental e o mexicano é pessoal, como se houvesse duas carreiras paralelas e a verdadeira fosse a que volta para casa. É uma simplificação provavelmente errada. O que seus filmes argumentam, tomados em conjunto, é que escala e intimidade não são opostos no cinema. Gravidade é tão íntima psicologicamente quanto Roma. Roma é tão controlada tecnicamente quanto Gravidade. O cineasta que recusou dirigir outros Harry Potter não estava recuando; estava insistindo em algo preciso sobre o que um filme deveria exigir de seu espectador.

Roma abriu o Festival de Veneza em 2018, ganhou o Leão de Ouro e chegou à Netflix em dezembro. Situado no bairro Colonia Roma da Cidade do México em 1970-1971, o filme segue Cleo, empregada doméstica indígena mixteca em uma família burguesa, por um ano de turbulências privadas e políticas. Cuarón escreveu, dirigiu, produziu, montou e fotografou o filme sozinho, em preto e branco. Yalitza Aparicio, em seu primeiro papel, sustentou um filme que se recusava a reproduzir as hierarquias nas quais seu próprio sujeito estava inscrito. Roma ganhou três Oscars — incluindo melhor direção e melhor fotografia — e tornou-se o primeiro original da Netflix admitido na Criterion Collection.

Em 2024 voltou à direção com Disclaimer para Apple TV+, thriller psicológico em sete episódios com Cate Blanchett, sua primeira incursão na televisão e primeiro projeto de direção em sete anos. Em 2026 curava seleções no Festival de Annecy e desenvolvia múltiplos projetos. Os próximos filmes ainda não foram anunciados.