Jim Carrey, o ator que fez Hollywood acreditar nele e então escolheu pintar

Jim Carrey

Photo: SHOWTIME / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	17 de janeiro de 1962 Newmarket, Ontario, Canada
Ocupação	Ator, comediante, pintor
Conhecido por	O Show de Truman: O Show da Vida, Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças, Sonic: O Filme
Prêmios	2 Globo de Ouro · César

O momento mais revelador da carreira de Jim Carrey talvez seja aquele que quase ninguém foi assistir. Quando recebeu o maior cachê já pago a um ator na história de Hollywood e o usou para financiar uma comédia sombria e psicologicamente perturbadora sobre um homem deformado pela televisão até se tornar irreconhecível, o público foi buscar a cara de borracha e recebeu um diagnóstico. O filme chamava-se O Bobo do Cabo. As críticas foram hostis. E hoje é considerado o trabalho mais honesto que Carrey fez na tela.

Esse descompasso — entre o que o público esperava e o que ele realmente tentava — moldou cada escolha significativa que fez desde então.

Nasceu James Eugene Carrey em 17 de janeiro de 1962 em Newmarket, Ontário, o caçula de quatro filhos de uma família operária de ascendência franco-canadense, escocesa e irlandesa — o sobrenome era originalmente escrito Carré. Seu pai Percy era contador durante o dia e músico de jazz à noite. Quando a família perdeu a casa e foi morar em uma kombi Volkswagen, depois numa barraca no quintal de parentes, o menino que praticava caretas no espelho ainda falava em ser famoso. Não havia plano B porque o rosto era o plano.

Já no meio da adolescência fazia stand-up em Toronto. Ao se mudar para Los Angeles no início dos anos 1980, suas imitações lhe renderam aparições regulares no Tonight Show e a atenção de Rodney Dangerfield, que o levou como abertura de show. Mas foram quatro anos na série de esquetes In Living Color, a partir de 1990, que transformaram o imitador em algo mais estranho: um intérprete para quem o próprio corpo era o meio.

A carreira se transformou num único ano. Ace Ventura: Detetive de Animais, The Mask – A Máscara e Debi & Lóide chegaram em 1994, tornando Carrey o primeiro ator a abrir três filmes consecutivos com mais de cem milhões de dólares de bilheteria doméstica. A crítica fez careta. O público, porém, entendia exatamente o que estava acontecendo.

O Bobo do Cabo foi a ruptura. Carrey interpretou um instalador de televisão a cabo — solitário, obsessivo, fundamentalmente partido — sem nenhuma das válvulas de escape habituais. O diretor Ben Stiller suprimiu deliberadamente o esperado momento Jim Carrey. Era a primeira vez que Carrey declarava publicamente interesse em algo diferente do que o havia enriquecido. Críticos e público leram como traição. Ele diz até hoje que é o trabalho de que mais se orgulha.

A virada dramática se aprofundou com O Show de Truman — Globo de Ouro de melhor ator em drama — e Man on the Moon, em que interpretou Andy Kaufman e ganhou um segundo Globo de Ouro. Ele sempre soube que o engraçado e o sério não eram registros separados.

Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças, de Michel Gondry, veio como confirmação. Carrey interpretou um homem quieto e introvertido com uma contenção que fazia as atuações anteriores parecerem preparação para esta. O roteiro ganhou o Oscar de melhor roteiro original. A atuação continua sendo aquela que os críticos que desdenharam os anos do rosto de borracha se sentem mais confortáveis em elogiar.

A versão canônica de Jim Carrey coloca O Show de Truman como o momento em que passou da comédia para a arte. Essa leitura está errada. As atuações maníacas do começo dos anos 1990 não são menos controladas que as posteriores: operam num registro que o aparato crítico não estava então equipado para valorizar. Ver The Mask ou Debi & Lóide hoje, o que chama atenção é a precisão por baixo do caos: o timing, a compreensão arquitetônica de quando soltar e quando reter.

Em 2022, após completar o segundo filme de Sonic the Hedgehog, Carrey anunciou que se afastaria da atuação. Pintava seriamente há anos: telas grandes, cores vivas, imagens espirituais e caricaturas políticas, trabalhadas nas primeiras horas da manhã no estúdio que montou em sua casa em Brentwood. Os ensinamentos de Eckhart Tolle reorganizaram sua vida interior. O homem que construiu uma carreira sobre o movimento perpétuo interessava-se agora, filosoficamente, pela quietude.

A quietude durou cerca de dois anos. Voltou para Sonic the Hedgehog 3, lançado em dezembro de 2024, tendo concluído — em suas próprias palavras — “comprei muita coisa e preciso do dinheiro, francamente”. Em fevereiro de 2026 recebeu um César honorário em Paris, fez o discurso em francês e falou de suas raízes franco-canadenses. Um quarto Sonic está em produção. Uma sequência do Grinch está em desenvolvimento.

O que Carrey faz desde 1994 não é tão complicado quanto parece. Tentou, em diferentes registros, ser acreditado — como comediante, como ator dramático, como pintor, como filósofo da impermanência. Se o próximo filme confirma essa busca ou simplesmente financia as telas, isso é, a esta altura, o mais previsível nele.