Nick Kroll construiu toda uma carreira dentro de Los Angeles — os palcos de esquetes, as salas de roteiristas, os estúdios que transformaram um comediante de shows ao vivo em uma máquina de franquias. Então, quando perguntaram por que sua nova comédia da Netflix simplesmente precisava ser filmada na cidade que retrata, ele deixou de lado a linguagem política e recorreu à razão mais simples que um artista em atividade pode dar.

Subindo ao palco como palestrante principal na Cúpula de Entretenimento e Tecnologia da Variety, o ator e produtor resumiu todo o argumento para manter as câmeras em Los Angeles em uma frase quase casual sobre pertencimento:

“Parece que é sobre pessoas que vivem em Los Angeles. Moro aqui há quase 20 anos,”
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A frase importa porque surge em meio a uma indústria que passou anos votando com os pés. A produção fugiu da cidade que a inventou, em busca de mão de obra mais barata e incentivos fiscais mais generosos para Atlanta, Vancouver, Budapeste e Londres; estúdios de som ficaram vazios e equipes técnicas paradas enquanto o trabalho ia para outro lugar. A Califórnia respondeu expandindo drasticamente seu crédito fiscal para cinema e televisão, e “A Hundred Percent” — criada em parceria com Gabe Liedman, estrelada por Sam Richardson, Jason Mantzoukas e Vanessa Bayer — se tornou um dos programas que escolheram ficar.

O que a citação revela sobre Kroll é que ele se recusa a discutir a questão como um contador. Ele enquadra a decisão como autenticidade, não aritmética: uma história sobre angelenos deve ser feita por angelenos, nas ruas onde eles realmente vivem. Vindo de alguém que passou quase duas décadas aqui, a declaração soa menos como um discurso de vendas do que como uma confissão — a cidade não é um cenário que ele alugou, é o material.

E, no entanto, um apelo sincero ainda é, estruturalmente, um argumento — e chega exatamente quando o debate sobre subsídios está mais acirrado. Créditos fiscais são dinheiro público, e o discurso caloroso tende a ignorar a questão mais difícil de saber a quem o subsídio finalmente serve: as equipes técnicas que um set movimentado mantém empregadas, ou os streamers e estúdios que podem embolsar o incentivo aqui e depositar o próximo em algum lugar mais barato assim que a matemática mudar. A sinceridade de Kroll não está em dúvida. Mas também não resolve essa aritmética.

Essa é a tensão por trás do apelo. Uma cidade não pode viver de cartas de amor, e a boa vontade nunca segurou uma produção no lugar diante de uma oferta melhor. Mas se cartas suficientes chegarem com uma filmagem anexada — uma equipe completa, um orçamento real, um verão de trabalho — então Kroll pode ter tropeçado no único argumento que realmente traz vida de volta.

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