Name: O Astronauta
Genre: Science Fiction, Adventure, Drama
Released: 2024-02-23T00:00:00+00:00
Cast: Adam Sandler, Paul Dano, Carey Mulligan, Kunal Nayyar, Isabella Rossellini

No momento em que Adam Sandler, como Jakub Procházka, aninha uma criatura semelhante a uma aranha chamada Hanuš nas estreitas paredes de sua nave espacial, Spaceman revela sua verdadeira ambição: fundir angústia existencial com solidão interestelar. Dirigido por Johan Renck e baseado no romance Spaceman of Bohemia, de Jaroslav Kalfař, este filme da Netflix é um estudo de personagem lento envolto nos elementos da ficção científica.

Sandler, conhecido por seus papéis cômicos, entrega uma performance surpreendentemente matizada como Jakub, um astronauta tcheco lidando com isolamento e conflitos conjugais. A primeira metade do filme nos confina ao espaço apertado da nave de Jakub, uma escolha deliberada que amplifica o senso de solidão. A atuação de Sandler é ancorada em uma desesperança silenciosa, especialmente nas cenas em que ele enfrenta as consequências emocionais de sua esposa Lenka (Carey Mulligan) querer deixá-lo. A tensão entre eles é palpável, mesmo quando comunicada através de mensagens atrasadas e memórias fragmentadas.

A introdução de Hanuš, dublado por Paul Dano, adiciona uma camada de intriga. Essa criatura telepática se torna tanto um confidente quanto um catalisador para a introspecção de Jakub. O trabalho vocal de Dano dá a Hanuš uma curiosidade sobrenatural que contrasta fortemente com a fragilidade humana de Jakub. Suas interações, embora às vezes fantasiadas, servem como o núcleo emocional do filme.

Carey Mulligan como Lenka é outro destaque, sua presença sentida mesmo quando não está em cena. O filme explora seu relacionamento através das memórias de Jakub e das sondagens telepáticas de Hanuš, revelando camadas de negligência e desejo. A performance de Mulligan é sutil mas poderosa, especialmente na cena comovente em que Jakub revive a memória do aborto espontâneo de Lenka, um momento que sublinha sua ausência emocional.

As imagens do filme são uma mistura. Os interiores da nave espacial são meticulosamente projetados, criando um senso imersivo de isolamento. No entanto, os efeitos visuais usados para Hanuš e a nuvem Chopra parecem ultrapassados, ocasionalmente tirando o espectador da narrativa. O clímax dentro da nuvem Chopra, onde cada momento do tempo existe simultaneamente, é visualmente ambicioso, mas no final não atinge suas aspirações filosóficas.

Estruturalmente, Spaceman vacila em seu ritmo. A primeira metade é trabalhosa de assistir, enquanto o filme luta para equilibrar seus temas existenciais com as realidades mundanas da viagem espacial. A segunda metade ganha momentum, especialmente quando a missão de Jakub se cruza com a nave espacial sul-coreana e o destino de Hanuš é revelado. No entanto, a resolução parece apressada, deixando algumas emoções subdesenvolvidas.

A direção de Johan Renck é competente, mas falta um brilho visual distinto. Os temas do filme sobre existencialismo e conexão humana são terreno já bem pisado, e Spaceman não oferece originalidade suficiente para se destacar no campo lotado dos dramas espaciais. Embora tente misturar ficção científica com drama psicológico, muitas vezes parece mais um estudo de personagem tradicional ambientado em uma localização inusitada.

Em termos de atuações, Kunal Nayyar como Petr, o técnico, e Isabella Rossellini como Comissária Tůmová fornecem um bom suporte, embora seus papéis sejam relativamente menores. Lena Olin como Zdena, a mãe de Lenka, adiciona profundidade à paisagem emocional com sua breve mas impactante aparição.

A exploração do filme sobre temas existenciais é tanto sua força quanto sua fraqueza. Por um lado, ele mergulha em perguntas profundas sobre conexão humana, memória e passagem do tempo. Por outro lado, esses temas não são novos, e Spaceman não traz nada particularmente fresco à mesa. Os alicerces filosóficos parecem mais uma reiteração de ideias já exploradas em filmes como Solaris (1972) e Interstellar (2014).

Os problemas de ritmo do filme são exacerbados por sua dependência de flashbacks e sequências de memória. Embora esses momentos forneçam insights sobre o personagem de Jakub, eles também interrompem o fluxo narrativo, tornando difícil manter o momentum. A transição entre passado e presente é às vezes abrupta, tirando o espectador da experiência imersiva.

Apesar de suas falhas, Spaceman tem momentos de ressonância emocional genuína. A cena em que Jakub confronta a memória do aborto espontâneo de Lenka é particularmente comovente, destacando a capacidade de Sandler de transmitir dor emocional profunda sem recorrer ao melodrama. Da mesma forma, o confronto final dentro da nuvem Chopra, onde Jakub chega a um acordo com seu desejo de estar com Lenka, é um encerramento tocante para sua jornada.

No final das contas, Spaceman é um filme que mira alto mas erra por uma margem estreita. É um estudo de personagem ambientado no espaço, e embora tenha momentos de brilhantismo, acaba sendo prejudicado pelo seu ritmo, falhas visuais e falta de originalidade. As performances, especialmente as de Sandler e Mulligan, são fortes o suficiente para carregar o filme através dos seus momentos mais fracos, mas não são suficientes para elevá-lo acima do campo lotado dos dramas espaciais.

Spaceman é para os espectadores que apreciam ficção científica introspectiva com foco no desenvolvimento de personagens. Não é para quem busca aventura cheia de ação ou efeitos visuais inovadores. Os pontos fortes do filme estão em seu núcleo emocional e nas performances dos atores principais, mas isso não é suficiente para superar suas falhas estruturais e temáticas.

Em conclusão, Spaceman é uma mistura de sentimentos. Tem momentos de ressonância emocional genuína e fortes performances, mas acaba sendo prejudicado por seu ritmo, falhas visuais e falta de originalidade.