Taissa Farmiga detesta filmes de terror e passou dez anos sendo rainha do gênero

Taissa Farmiga

Photo: Greg2600 / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	17 de agosto de 1994 Readington Township, New Jersey, USA
Ocupação	Atriz
Conhecido por	Liga da Justiça Sombria: Guerra de Apokolips, A Mula, A Freira
Prêmios	SAG · Fright Meter Award nomination

O aspecto mais desconcertante da carreira de Taissa Farmiga não é o fato de ela ter passado uma década fazendo filmes de terror que jamais assistiria. É que ela foi tão convincente nisso. Quatro temporadas de American Horror Story, duas edições da franquia derivada mais lucrativa do universo Invocação do Mal — e, em entrevistas, perguntada repetidamente sobre o gênero que a consagrou, ela dizia a mesma coisa: não gosta de filmes de terror.

Ela cresceu em Readington Township, Nova Jersey, a caçula de sete filhos de uma família ucraniano-americana, onde a irmã mais velha, Vera, era vinte e um anos mais velha e já caminhava para uma indicação ao Oscar. Taissa tinha outros planos — contabilidade, especificamente — até que Vera precisou de alguém para Higher Ground, sua estreia na direção. O filme estreou em Sundance em 2011. Taissa tinha quinze anos, as críticas foram gentis e, antes de Higher Ground deixar Park City, ela já tinha sua primeira audição profissional para um drama de TV sobre uma casa mal-assombrada em Los Angeles.

Ela conseguiu o papel naquela audição. A personagem era Violet Harmon, uma adolescente que descobre, entre outras coisas, que está morta. American Horror Story: Murder House tornou-se uma espécie de evento cultural em sua primeira temporada, e Taissa Farmiga tornou-se seu rosto jovem mais visível — uma qualidade de inteligência nervosa contida na tela, que se diferenciava do trabalho padrão do gênero. Ela voltou para Coven dois anos depois, interpretando Zoe Benson ao longo de treze episódios de bruxaria e dinâmicas de poder que fizeram daquela temporada a mais comentada do início da antologia.

The Bling Ring, a sátira cool de Sofia Coppola sobre roubos de celebridades, surgiu no mesmo ano — 2013 — e sugeriu um registro totalmente diferente da marca AHS. Farmiga também estava lá, num papel menor, mas num filme que foi a Cannes. A turma do SXSW de 2015 completou o quadro: três filmes ao mesmo tempo, todos distintamente seus. The Final Girls, uma comédia metarror que a deixou brincar com o gênero por dentro. 6 Years, um drama dirigido por Hannah Fidell sobre a violência particular do fim de um longo relacionamento. Share, um curta sobre agressão e suas consequências. A Variety a listou entre as estrelas revelação do festival. Os termos de sua carreira haviam se expandido.

Então chegou A Freira.

O filme de 2018, dirigido por Corin Hardy, era um derivado de Invocação do Mal 2 — uma franquia na qual a irmã de Taissa, Vera, era a âncora há anos como a investigadora paranormal Lorraine Warren. Taissa interpretou a Irmã Irene Palmer, uma noviça católica enviada para investigar uma força demoníaca num convento romeno. A Freira não foi um triunfo de crítica. Mas foi o filme de maior bilheteria da série Invocação do Mal na época do lançamento, o que gerou a credibilidade comercial que muda o que os produtores acham que você pode fazer — ou melhor, o que eles acham que você deve fazer. A Freira 2 veio em 2023, com a Irmã Irene enfrentando Valak novamente na França do pós-guerra.

É aqui que a contradição se acentua. O papel que a transformou num ativo de franquia foi construído sobre algo que ela não compartilhava com a maior parte de seu público: um investimento pessoal no gênero. Ela não assiste a filmes de terror. Disse isso em entrevistas durante o ciclo de imprensa de A Freira, com a naturalidade de quem já vinha dizendo isso há anos e achava a surpresa que se seguia levemente exaustiva. O medo que ela performava na tela era uma conquista técnica, não uma disposição que levava para casa.

O que ela levou para casa — ou pelo menos o que vem construindo — é Gladys Russell.

Desde 2022, Farmiga é a figura jovem central de A Idade Dourada, da HBO, o drama de Julian Fellowes sobre o choque entre dinheiro velho e novo na Nova York dos anos 1880. Gladys é filha de Bertha Russell (Carrie Coon), uma mulher que orquestrou a ascensão de sua família aos mais altos escalões da sociedade e pretende coroar essa ascensão com o casamento certo para a filha. Na 3ª temporada, Gladys foi manobrada para se casar com o Duque de Buckingham — um casamento que ela resistiu — e terminou a temporada grávida, uma duquesa num mundo que não dava às mulheres saída das escolhas feitas por elas. O espartilho, observou Farmiga em entrevistas, funciona como um lembrete físico constante: a liberdade que existe hoje não existia para aquelas mulheres.

A Idade Dourada rendeu ao elenco uma indicação ao Screen Actors Guild Award de Melhor Elenco em 2023. Mais do que isso, deu a Farmiga um arco de personagem sustentado ao longo de várias temporadas — algo que seu trabalho no terror, por todo seu volume, nunca proporcionou de fato. Gladys muda. Ela não é ameaçada; ela é contida, o que é uma coisa diferente e, pode-se argumentar, mais difícil de interpretar com convicção ao longo de três anos de televisão.

Fora do drama de prestígio, Farmiga continuou a se desenvolver em trilhas paralelas: uma estreia nos palcos na revival off-Broadway de 2016 de Buried Child, de Sam Shepard, ao lado de Ed Harris; trabalho de voz como Raven em vários filmes de animação da DC; e, surgindo agora, o drama ucraniano Anna, que ela está produzindo executivamente além de estrelar. O filme, dirigido por Dekel Berenson e inspirado em seu curta que estreou em Cannes, é o projeto mais pessoalmente enraizado ao qual ela se comprometeu publicamente — um fio que a conecta a uma herança familiar na qual ela cresceu, mas com certo distanciamento. Seus pais imigraram da Ucrânia. Seus avós maternos se conheceram em Karlsfeld, um subcampo de Dachau. Ela entende ucraniano sem falar fluentemente. O fio sempre esteve lá.

O que Taissa Farmiga está construindo, deliberadamente ou não, é um corpo de trabalho que continua a superar a categoria à qual foi atribuída. A descrição de rainha do grito nunca foi errada. Só estava incompleta.