A cena de abertura de 72 Hours estabelece um ritmo frenético: Joe Nixon, personagem de Kevin Hart, é um executivo de publicidade de 40 anos que se agarra à relevância e acaba entrando, meio aos tropeços, em um clube de praia em Miami, cercado por jovens na casa dos vinte anos movidos a tequila e decisões péssimas. A situação parece feita sob medida para arrancar risadas, mas a mais recente comédia do diretor Tim Story nunca aproveita de verdade o potencial dessa premissa. Em vez disso, contenta-se com uma sequência de momentos cômicos escancarados que não chegam a formar algo realmente memorável.

O filme acompanha Joe Nixon (Hart), cuja carreira está por um fio depois de uma série de campanhas malsucedidas. Quando é incluído por engano em um grupo de conversa que está organizando uma despedida de solteiro selvagem em Miami para seu colega mais jovem, Mason Moses (Mason Gooding), Joe vê ali uma chance de reviver a juventude e salvar sua reputação profissional. A ideia central — o choque de gerações entre o executivo certinho de Hart e um grupo de jovens adultos caóticos — tem potencial, mas acaba desperdiçada em favor de uma incorreção política sem convicção e de um humor preguiçoso.

Hart construiu a carreira interpretando homens comuns às voltas com situações estressantes, e sua atuação aqui soa familiar. Não há nada da nuance ou da profundidade que ele levou a papéis como os de Ride Along ou Central Intelligence, e Joe Nixon acaba sendo pouco mais que um veículo para a energia frenética característica do ator. Marcello Hernández, Kam Patterson e Teyana Taylor dão conta do recado em papéis coadjuvantes, mas seus personagens muitas vezes parecem unidimensionais, reduzidos a caricaturas em vez de indivíduos plenamente construídos. O grande destaque é Zach Cherry como Barry, um integrante sarcástico e espirituoso da despedida de solteiro, que rouba várias cenas com suas tiradas afiadas e seu timing cômico impecável. A capacidade de Cherry de equilibrar o humor com momentos de emoção genuína faz dele a presença mais cativante do filme.

Visualmente, 72 Hours ganha com algumas belas imagens de Miami. A vida noturna iluminada por neon e as praias banhadas de sol são filmadas com uma atmosfera descontraída, que dá a entender que os atores se divertiram durante as gravações.

É no núcleo emocional que 72 Hours tropeça. Por trás das confusões superficiais, há uma tentativa de explorar temas como amizade e redenção, mas esses momentos parecem acrescentados à força, em vez de conquistados pela narrativa. A baixa nota do filme no Wokeometer (2/10) sugere uma escolha deliberada de evitar temas progressistas em favor de fórmulas cômicas já testadas — uma opção que pode agradar a alguns, mas que soa ultrapassada em 2026. Há algumas risadas e momentos engraçados, mas não o suficiente para sustentar os 93 minutos de duração.

A estrutura do filme também é um ponto de discórdia. A narrativa se desenvolve em uma série de sequências apenas frouxamente conectadas, cada uma tentando chamar atenção, mas sem conseguir construir algo a partir da anterior. Essa abordagem fragmentada dificulta o envolvimento com os personagens e seus dilemas, já que a história salta de uma situação para outra sem qualquer coesão real.

As comparações com The Hangover são inevitáveis, e 72 Hours acaba ficando aquém desse parâmetro. Enquanto The Hangover conseguiu equilibrar o humor grosseiro com uma ressonância emocional genuína, 72 Hours se apoia demais na comédia, em detrimento da profundidade. Os desencontros entre gerações e as confusões movidas pela carreira não têm a inteligência nem a profundidade necessárias para ir além do padrão das comédias grosseiras.

O diretor Tim Story, conhecido por filmes como Ride Along e Think Like a Man, adota em 72 Hours uma abordagem consistente, mas pouco inspirada. Sua direção é competente, porém não tem o apuro visual nem a inovação narrativa que poderiam elevar o material. O ritmo é irregular: momentos de humor genuíno são prejudicados por quedas de energia. A aposta de Story na comédia escancarada e nas gags físicas muitas vezes ofusca os momentos mais sutis, centrados nos personagens.

O público-alvo do filme é claro: fãs das comédias anteriores de Hart e quem procura uma noite de diversão descompromissada. Ainda assim, mesmo dentro desse nicho, 72 Hours tem dificuldade para se destacar. O humor funciona de forma irregular e depende demais de estereótipos ultrapassados e clichês geracionais. A tentativa de combinar comédia grosseira com profundidade emocional não dá certo, já que os momentos mais emotivos parecem forçados e não conquistados.

No fim das contas, 72 Hours é uma oportunidade perdida: uma comédia que poderia ter sido mais do que a soma de suas partes, mas que se contenta em ser apenas mais um título esquecível do gênero de despedida de solteiro regada a humor grosseiro.