Memórias Póstumas, de Jão: o regresso moldado por três perdas e um clássico de Machado de Assis

Quando Jão anunciou o título do seu quinto álbum de estúdio, a frase por si só carregou peso pelo Brasil. Memórias Póstumas pertence a Machado de Assis — o romance de 1881 narrado por um homem que já morreu, escrevendo suas confissões do além-túmulo sobre uma vida desperdiçada em vaidade e autoengano. Para o cantor paulista que se tornou o primeiro artista solo nacional a lotar duas noites consecutivas no Allianz Parque, nomear seu novo disco em homenagem a uma confissão póstuma sugeria que algo havia mudado decisivamente em seu quadro criativo.

Desde sua estreia, Jão construiu uma carreira pop definida por sua ambição de escala. Seu quarto álbum de estúdio, Super, estabeleceu o recorde de maior estreia de álbum na história do streaming brasileiro na época de seu lançamento, alcançando 8,5 milhões de streams em 24 horas apenas no Spotify Brasil. O disco recebeu uma indicação ao Grammy Latino de Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, e a SuperTurnê que se seguiu confirmou a dimensão de estádio de seu alcance. Memórias Póstumas chega de um lugar marcadamente diferente — 14 faixas originais escritas em estreita colaboração com seu parceiro criativo e namorado Pedro Tófani, produzidas por uma equipe deliberadamente pequena centrada no produtor Zebu.

O título não é um floreio literário acidental. Memórias Póstumas de Brás Cubas é o texto canônico que a maioria dos brasileiros encontra pela primeira vez na escola, o romance que lançou o realismo literário do país no final do século XIX. Seu narrador já está morto; ele escreve de uma posição onde não há mais nada a provar e ninguém a impressionar. A decisão de Jão de tomar emprestada a frase para um álbum descrito em suas próprias palavras como “14 músicas sobre a vida, nem sempre como ela é” soa menos como pose cultural e mais como uma declaração de ponto de vista composicional: a música foi escrita do outro lado de alguma coisa.

Esse outro lado tem uma forma específica. Durante o hiato que precedeu Memórias Póstumas, Jão perdeu suas duas avós e seu pai. Os temas declarados do álbum — luto, finitude, legado e o papel que a arte desempenha diante da perda — não são emprestados do arcabouço intelectual do romance. Eles são o material de origem. A capa do álbum foi fotografada por Hugo Comte, cujo trabalho no Future Nostalgia de Dua Lipa o colocou entre os fotógrafos comerciais mais requisitados do pop. A escolha sinaliza que a ambição internacional de Jão não diminuiu, mesmo enquanto o disco se volta para dentro.

A economia de produção reflete a mesma orientação. Enquanto Super montou sua arquitetura pop por meio de um processo de gravadora totalmente orquestrado, Memórias Póstumas credita apenas Jão, Tófani e Zebu como seu eixo criativo central. A única faixa que Jão não escreveu — “João”, a segunda música do álbum — foi composta por Tófani. Os créditos enxutos soam como uma posição estética: um disco construído para segurar algo, não para demonstrar algo.

O risco é real. O público pop que encontrou Jão através dos hinos de escala de arena de Super pode não ser o público que este álbum está abordando. Um álbum organizado em torno de luto e mortalidade, construído por três pessoas no que equivale a uma conversa criativa privada, aposta significativamente se os ouvintes que compareceram para a versão estádio de Jão o seguirão para uma sala diferente. O luto é genuíno e a ambição literária é merecida, mas discos pop construídos principalmente em torno da perda têm uma relação específica com o consumo mainstream que nem sempre se resolve a favor do artista.

Memórias Póstumas foi lançado nas plataformas de streaming em 26 de julho pela Universal Music, com 14 faixas.

Em Memórias Póstumas de Brás Cubas, o narrador morto escreve de um lugar onde tudo já está resolvido. Jão escreve de dentro do não resolvido, e a distância entre essas duas posições é onde o álbum vive.

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