Hirokazu Kore-eda: o cineasta das famílias que o Japão prefere ignorar

Hirokazu Kore-eda

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	6 de junho de 1962 Nerima, Tokyo, Japan
Ocupação	Diretor de cinema
Conhecido por	Assunto de Família, Monster, Ninguém Pode Saber
Prêmios	Venice Film Festival Golden Osella · Cannes Film Festival Best Actor 2004 (Yuya Yagira in Nobody Knows) · Cannes Film Festival Jury Prize 2013 · Palma de Ouro · Oscar · Cannes Film Festival Best Screenplay 2023 · Cannes Film Festival Queer Palm 2023 · 2nd Takanawa Gateway City Award at SSFF & Asia 2026

Perto do final de Shoplifters, uma mulher interrogada pela polícia recebe a pergunta direta: o que ela tinha com os outros era uma família de verdade? A câmera não desvia. A pergunta fica no ar. Hirokazu Kore-eda constrói seu cinema exatamente nesse recusa — a recusa de pronunciar o veredicto que a história parece exigir.

Nasceu em Nerima, no noroeste de Tóquio, o caçula de três filhos. A mãe assistia filmes na televisão sem parar, e ele assistia com ela — não como treinamento futuro, mas como ritual doméstico compartilhado. Depois de reprovar no primeiro vestibular, entrou um ano depois na Faculdade de Letras da Universidade Waseda com a intenção de se tornar romancista. O caminho que muitos cineastas japoneses da sua geração percorreram o levou à T.V. Man Union, uma das principais produtoras documentais do país, onde passou boa parte dos anos 1980 e 1990 dirigindo programas sobre morte, memória e invisibilidade social.

Seu primeiro longa de ficção, Maborosi (1995), sobre uma jovem destruída por um suicídio que não consegue explicar, foi a Veneza e ganhou o Golden Osella de fotografia. After Life (1998) perguntou qual memória uma pessoa escolheria para levar consigo para sempre. Nenhum dos dois foi comercialmente agressivo. Os dois estabeleceram os termos de tudo que viria depois.

Ninguém Sabe (Nobody Knows, 2004) partiu de uma notícia real — quatro crianças abandonadas pela mãe em um apartamento em Tóquio, escondidas do proprietário por meses — e mandou um ator de doze anos para casa de Cannes com o Prêmio de Melhor Ator. O filme passou duas horas e meia naquele apartamento sem virar denúncia. Like Father, Like Son (2013) colocou duas famílias arruinadas por uma troca de bebês no hospital e perguntou qual das duas vidas deveria importar mais para uma criança; o Prêmio do Júri em Cannes foi o reconhecimento formal de que a pergunta estava sendo feita a sério.

Shoplifters (2018) tornou a equação internacional explícita. Um grupo de desconhecidos — casal mais velho, filha adulta, menina, adolescente — vivendo como família enquanto furtavam para sobreviver era simultaneamente a economia invisível de Tóquio e uma refutação a qualquer ideia de que sangue ou papelada define parentesco. A Palma de Ouro de Cannes confirmou Kore-eda como figura central do cinema japonês contemporâneo. A indicação ao Oscar veio depois.

Nem todos seus projetos internacionais têm o mesmo corte. A Verdade (2019), filmada na França com Catherine Deneuve e Juliette Binoche, foi cuidadosa, bonita e no fim inerte. Os críticos que mais gostam do Kore-eda inicial argumentam que o que faz esses filmes funcionarem — o enraizamento em espaços interiores japoneses específicos, os quartos de tatami, as cozinhas estreitas, as refeições familiares que comunicam principalmente pelo que não é dito — não viaja facilmente. Monstruo (Monster, 2023) o trouxe de volta ao Japão e a algo mais afiado: um drama escolar com estrutura de Rashomon que recebeu o Prêmio de Melhor Roteiro de Cannes e a Queer Palm.

Sheep in the Box (2026), seu primeiro filme de ficção científica, estreou na competição de Cannes em maio de 2026. Um casal em luto recebe de uma empresa especializada uma réplica androide do filho morto. As críticas ficaram divididas. Alguns viram uma extensão emocionante de sua preocupação de vida inteira com a família escolhida; outros o descreveram como emocionalmente travado. Essa tensão é ela mesma uma versão do argumento que Kore-eda faz desde Maborosi.

Casou-se em 2002 e tem uma filha nascida em 2007. Aruitemo aruitemo (2008) bebeu abertamente de sua experiência de perder a mãe durante as filmagens.

Look Back, sua adaptação em live-action do mangá de Tatsuki Fujimoto sobre duas garotas determinadas a se tornarem artistas de mangá, chega no final de 2026. O material original já é uma das publicações de capítulo único mais vendidas da história recente do mangá. A adaptação chega com enorme expectativa comercial e cultural, e com a pergunta que Kore-eda sempre soube sustentar sem forçar resposta: o que mantém alguém criando quando ninguém ainda lhe disse se o que está fazendo vale alguma coisa.