Emma Stone, a atriz que convenceu os pais com um PowerPoint e chegou a sete indicações ao Oscar

Emma Stone

Photo: Gabriel Hutchinson / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	6 de novembro de 1988 Scottsdale, Arizona, Estados Unidos
Ocupação	Atriz e produtora
Conhecido por	La La Land: Cantando Estações, Histórias Cruzadas, Cruella
Prêmios	2 Oscar · 2 BAFTA · 2 Globo de Ouro de melhor atriz em comédia ou musical · 2 Copa Volpi de melhor atriz · Prêmio do Sindicato dos Atores de melhor atriz em papel principal

Nos meses que se seguiram a raspar a cabeça para Bugonia, Emma Stone saiu em público usando perucas. Ela queria que o público descobrisse a executiva farmacêutica careca e sisuda numa sala de cinema escura, não numa foto de paparazzi em frente a uma cafeteria. Assim, uma das mulheres mais fotografadas de Hollywood passou aqueles meses disfarçando discretamente a si mesma. O detalhe é pequeno, mas explica quem ela é melhor do que qualquer contagem de troféus. Poucas estrelas de seu porte controlam a própria imagem com tanta intenção, e quase nenhuma usa esse controle para se tornar mais estranha. O recorde que veio depois — a mulher mais jovem a somar sete indicações ao Oscar, marca que pertencia a Meryl Streep — é resultado de uma carreira conduzida como uma longa e paciente discussão sobre o que uma atriz americana famosa pode fazer com o próprio rosto.

A necessidade de controle veio primeiro, e nasceu do medo. Stone já contou que começou a ter ataques de pânico aos sete anos, que houve períodos em que se afastou completamente das outras pessoas e que a terapia ajudou, mas o palco ajudou ainda mais. Ela era uma criança expansiva e mandona, de voz rouca — resultado de nódulos nas cordas vocais que surgiram depois de uma primeira infância marcada por cólicas — e queria atuar desde os quatro anos. Seu primeiro papel foi o de Otter numa montagem local de The Wind in the Willows. Depois vieram dois anos de ensino domiciliar e dezesseis produções no Valley Youth Theatre, em Phoenix, além do grupo de improvisação da instituição. Foi ali que a menina que nem sempre conseguia sair de casa aprendeu que uma apresentação podia levá-la para fora dali.

Ela nasceu Emily Jean Stone em 6 de novembro de 1988, em Scottsdale, no Arizona, filha de Jeffrey Stone, fundador de uma empresa de construção civil, e de Krista Stone. Durante parte da adolescência, morou nas dependências do resort Camelback Inn. A escola a entediava, embora sua necessidade de estar no comando lhe garantisse notas máximas. Aos 14 anos, entrou para a Xavier College Preparatory, uma escola católica só para meninas, e saiu depois de apenas um semestre. Seu plano de fuga foi uma apresentação em PowerPoint intitulada “Project Hollywood”, embalada pela música “Hollywood”, de Madonna, e apresentada aos pais como uma argumentação formal a favor da mudança para Los Angeles. Deu certo. Em janeiro de 2004, ela e a mãe se mudaram para um apartamento na cidade. Entre audições malsucedidas para sitcoms e programas do Disney Channel, fez aulas do ensino médio pela internet e trabalhou meio período numa loja de petiscos para cães. Ao se registrar no Screen Actors Guild, descobriu que o nome Emily Stone já estava em uso. Por um tempo, tentou Riley, mas detestou; acabou escolhendo Emma, em homenagem a Emma Bunton, das Spice Girls.

A televisão veio primeiro: o reality show de talentos da VH1 In Search of the New Partridge Family, participações em Medium e Malcolm in the Middle e um drama de curta duração da Fox chamado Drive. Sua estreia no cinema foi em Superbad: É Hoje, de Greg Mottola, em 2007, no papel da garota que o personagem de Jonah Hill tenta impressionar. Depois vieram The House Bunny e Zumbilândia, de Ruben Fleischer, em que ela interpretou uma vigarista tentando sobreviver ao apocalipse. A virada aconteceu com A Mentira, de Will Gluck, em 2010, seu primeiro papel principal: uma releitura livre de The Scarlet Letter, na qual uma estudante do ensino médio deixa um boato falso sobre sua vida sexual sair do controle, até não conseguir mais conduzir a situação. O filme arrecadou 75 milhões de dólares com um orçamento de 8 milhões, e Stone recebeu indicações ao Globo de Ouro e ao BAFTA Rising Star. Naquele outono, ela apresentou o Saturday Night Live pela primeira vez e chamou a experiência de “a melhor semana da minha vida”.

A comédia a tornou famosa e, depois, começou a confiná-la a um tipo de papel. Ela já disse que ficou desanimada por ser escalada repetidamente como “o interesse sarcástico do cara” e foi atrás do papel de Skeeter Phelan em Histórias Cruzadas, de Tate Taylor, para romper com esse padrão. Para isso, aprendeu um sotaque sulista e se aprofundou na história do movimento pelos direitos civis. Na mesma época, vieram Amor a Toda Prova, com Ryan Gosling, e Gwen Stacy em O Espetacular Homem-Aranha, de Marc Webb, e na sequência de 2014, que a transformaram num nome conhecido mundialmente nas bilheterias. Em seguida, Alejandro González Iñárritu a escalou como Sam em Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância), a filha dependente em recuperação da estrela decadente interpretada por Michael Keaton. O monólogo que ela faz no filme lhe rendeu sua primeira indicação ao Oscar, como atriz coadjuvante.

Enquanto o filme estava em cartaz, ela subiu ao palco da Broadway, assumindo o papel de Sally Bowles na remontagem de Cabaret, de novembro de 2014 a fevereiro de 2015 — experiência que descreveu como “a coisa mais apavorante de todas”. Damien Chazelle a viu no espetáculo e a escalou como Mia Dolan em La La Land: Cantando Estações, uma aspirante a atriz em Los Angeles que consegue o que queria, mas ao preço de perder o homem que amava. Stone gravou seis músicas para a trilha sonora. O filme abriu o Festival de Cinema de Veneza de 2016, onde ela ganhou a Volpi Cup de Melhor Atriz. Nos meses seguintes, levou o Oscar, o BAFTA, o Globo de Ouro e o prêmio do Screen Actors Guild de Melhor Atriz. Em 2017, a Forbes a apontou como a atriz mais bem paga do mundo, com ganhos anuais de 26 milhões de dólares, e a Time a incluiu em sua lista das 100 pessoas mais influentes.

Esse controle tem um preço, e sua filmografia mostra onde ela o pagou. Em 2015, interpretou uma piloto da Força Aérea de ascendência asiática, havaiana e sueca em Sob o Mesmo Céu, de Cameron Crowe, escolha de elenco amplamente criticada como um caso de embranquecimento. Mais tarde, ela disse que se arrependia e reconheceu que essa era uma prática disseminada em Hollywood. A parceria que define sua carreira mais recente também tem críticos. Quando Tipos de Gentileza estreou em Cannes, Robert Daniels, da Mashable, chamou o filme de o mais fraco entre os que ela fez com Yorgos Lanthimos e disse que ela estava mal escalada. Já em Eddington, de Ari Aster, Ben Croll, do TheWrap, considerou que a personagem dela existia principalmente como uma imagem pela qual Joaquin Phoenix suspira. Uma atriz que planeja tudo com tanto cuidado pode desaparecer dentro da visão de um diretor e, nos elencos de outros autores, às vezes parece uma convidada. A avaliação mais justa é que sua reputação hoje depende muito de uma única parceria criativa — e que ela escolheu correr esse risco de olhos abertos.

A relação começou com A Favorita, em 2018, no qual Stone interpretou Abigail Masham, a prima pobre que conquista o favor da rainha Anne com uma servilidade calculada, enquanto Sarah Churchill, vivida por Rachel Weisz, disputa com ela o afeto da rainha e o poder que vem com ele. O papel lhe rendeu sua terceira indicação ao Oscar. Naquele mesmo ano, ela foi produtora executiva e contracenou com Jonah Hill na minissérie da Netflix Maniac, de Cary Joji Fukunaga. Em 2021, interpretou Cruella de Vil em Cruella, de Craig Gillespie, para a Disney. O filme arrecadou 233 milhões de dólares e lhe rendeu outra indicação ao Globo de Ouro. Depois do curta-metragem Bleat, Lanthimos a escalou como Bella Baxter em Pobres Criaturas, uma mulher vitoriana ressuscitada com o cérebro de uma criança, que descobre o mundo em alta velocidade e rejeita suas convenções. Stone também produziu o filme. Ela descreveu a experiência de interpretar uma mulher livre das pressões sociais como “extremamente libertadora”. O longa ganhou o Leão de Ouro em Veneza, e ela levou seu segundo Oscar, BAFTA e Globo de Ouro de Melhor Atriz.

Por trás das câmeras, o controle se transformou numa produtora. Em 2020, Stone e o marido, Dave McCary, fundaram a Fruit Tree, que trabalha em estreita colaboração com a A24. Seu primeiro longa foi When You Finish Saving the World, estreia de Jesse Eisenberg na direção, seguido por Problemista, de Julio Torres. O Festival de Cinema de Sundance de 2024 apresentou mais duas produções da empresa: o terror I Saw the TV Glow e A Verdadeira Dor, de Eisenberg, que mais tarde rendeu a Kieran Culkin o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. Na televisão, ela foi produtora executiva e estrelou The Curse ao lado de Nathan Fielder e Benny Safdie, no papel de Whitney, uma influenciadora de reformas residenciais cuja imagem de compromisso ético é, em grande parte, uma encenação. Pelo trabalho, recebeu uma indicação ao Globo de Ouro.

Em 2024, Tipos de Gentileza a desafiou a interpretar três mulheres diferentes em três histórias. Eddington, que estreou em Cannes em 2025 com Phoenix, Pedro Pascal e Austin Butler, levou a atriz ao Novo México da pandemia de Aster. Depois veio Bugonia, sua quinta colaboração com Lanthimos, contando Bleat: uma refilmagem do cult sul-coreano de Jang Joon-hwan Save the Green Planet!, em que ela interpreta Michelle, uma executiva-chefe de uma farmacêutica sequestrada por dois homens — um deles vivido por Jesse Plemons — convencidos de que ela é uma alienígena. O filme estreou em outubro de 2025. Em janeiro de 2026, a Academia a indicou duas vezes pelo longa: a Melhor Atriz e, como produtora, a Melhor Filme. Com isso, ela se tornou a primeira mulher indicada como produtora e atriz por cada um de dois filmes diferentes e chegou a sete indicações aos 37 anos, superando o ritmo estabelecido por Streep. Na cerimônia de 15 de março de 2026, Jessie Buckley levou o prêmio de Melhor Atriz por Hamnet, e One Battle After Another ganhou Melhor Filme.

Stone conheceu McCary em 2016, quando apresentou o Saturday Night Live e ele era um dos diretores de segmentos do programa. Eles se casaram numa cerimônia privada em 2020, a filha nasceu em 2021 e a família vive em Nova York. Sua vida privada continua privada por escolha; o que chega ao público é o trabalho e um punhado de entrevistas escolhidas a dedo.

O outono dela tem sido movimentado longe das telas. Stone deu uma ajuda discreta a You Can See Everything, documentário da A24 sobre Elizabeth Holmes que Nathan Fielder, seu colega em The Curse, fez com Lance Oppenheim. Oppenheim contou que, quando a equipe não conseguiu convencer pessoas próximas de Holmes a participar, Stone fez a ponte com Amanda Seyfried, que interpreta Holmes nas reconstituições. O nome de Stone aparece nos agradecimentos especiais do filme. O próximo lançamento da Fruit Tree é The Debut, dirigido por Eisenberg e estrelado por Julianne Moore como uma dona de casa tímida dos subúrbios que faz um teste para o musical do teatro comunitário local. A estreia está prevista para dezembro.

O próximo teste para o sistema que ela construiu é o projeto que mais a afasta de Lanthimos desde as comédias que a tornaram famosa. The Catch é uma comédia romântica da Universal dirigida por McCary, com roteiro de Jen Statsky e Travis Helwig, na qual Stone contracena com Chris Pine; a produção é da Fruit Tree. A Universal marcou a estreia para 21 de maio de 2027. Uma sequência de Cruella está em desenvolvimento, e ela e Jennifer Lawrence estão vinculadas à produção de um filme sobre Miss Piggy, escrito por Cole Escola. A menina que um dia convenceu os pais a tirá-la do Arizona com uma apresentação de slides agora pode encomendar as próprias histórias — e a próxima aposta é que uma vencedora de dois Oscars, que passou anos interpretando mulheres que ninguém conseguia domar, ainda pode protagonizar a mais clássica das comédias de estúdio.