Elizabeth Olsen, a Feiticeira Escarlate que agora recusa filmes sem estreia nos cinemas

Elizabeth Olsen

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	16 de fevereiro de 1989 Sherman Oaks, Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos
Ocupação	Atriz
Conhecido por	Vingadores: Guerra Infinita, Vingadores: Ultimato, Capitão América: O Soldado Invernal
Prêmios	Emmy · Indicada ao Prêmio do Sindicato dos Atores de melhor atuação feminina em série dramática · 2 Critics Choice · Indicada ao Prêmio Saturn de melhor atriz em série de televisão

Elizabeth Olsen tem uma regra — e, ultimamente, tem falado dela sem rodeios. Se um estúdio a quer em um filme, a produção precisa chegar aos cinemas, com a estreia garantida antes de ela assinar. Um filme independente que só encontre comprador entre as plataformas de streaming não é um problema, disse ela à InStyle, “mas não quero fazer algo em que o streaming seja tudo”. O motivo parece mais o de uma torcedora do que o de uma purista do cinema: “Acho importante as pessoas se reunirem como comunidade, verem outros seres humanos e estarem juntas em um espaço.” É uma exigência marcante para uma atriz cuja atuação mais celebrada foi lançada diretamente no Disney+ — e diz muito sobre como ela escolheu usar o poder de negociação que a Feiticeira Escarlate lhe deu.

Esse poder de negociação nunca viria com facilidade, porque o sobrenome chegou antes dela. Elizabeth cresceu como a irmã caçula de Mary-Kate e Ashley Olsen, estrelas mirins cujo nome, durante boa parte de sua adolescência, era uma marca estampada em roupas, fitas de vídeo e capas de revista. Ela chegou a pensar seriamente em atuar usando seu nome do meio, Chase, para que os diretores de elenco encontrassem uma atriz, e não alguém de uma família famosa. No fim, manteve o sobrenome e mudou o contexto em torno dele, escolhendo papéis que não tinham nada a ver com o trabalho das irmãs. Começou com uma jovem que não sabe dizer se escapou de uma seita ou se trouxe a seita para casa.

Ela nasceu em 16 de fevereiro de 1989, em Sherman Oaks, na região do Vale de San Fernando, em Los Angeles. Sua mãe, Jarnie, foi dançarina e depois se tornou empresária; seu pai, Dave, trabalhava no mercado imobiliário. Ainda pequena, Elizabeth apareceu em produções das irmãs, entre elas o telefilme How the West Was Fun. Aos cinco anos, chegou a assinar contrato com o selo infantil que lançava os discos delas, embora nunca tenha gravado uma única nota. Por um tempo, o balé tomou conta de sua vida. Ela voltou a se interessar por atuação no ensino médio, quase desistiu em 2004, quando os tabloides se voltaram contra Mary-Kate por causa de seu transtorno alimentar, e depois foi para o leste, estudar na Tisch School of the Arts, da New York University. Além do curso de teatro, fez aulas na Atlantic Theater Company e passou um semestre na Moscow Art Theatre School, lugar que, segundo ela, foi onde começou a levar o ofício a sério. Trabalhos como substituta, na peça off-Broadway Dust e na produção da Broadway Impressionism, renderam-lhe um agente. O diploma só veio em janeiro de 2013, quando ela já tinha começado a fazer filmes.

Martha Marcy May Marlene, primeiro longa de Sean Durkin, estreou no Festival de Cinema de Sundance em 2011 e recebeu elogios tanto como filme quanto, sobretudo, pela atuação de Elizabeth. Ela interpretou uma jovem que foge de uma comunidade abusiva e vai morar com a irmã, sem conseguir separar a memória da ameaça. A atriz já disse que o papel a atraiu por seu antigo interesse por doenças mentais. A atuação lhe rendeu indicações ao Critics’ Choice Movie Award de melhor atriz e ao Independent Spirit Award de melhor protagonista feminina. No início de 2013, ela também entrou na lista de finalistas do BAFTA Rising Star Award. Depois veio o terror Silent House, que havia estreado no mesmo Sundance, seguido por uma sequência de escolhas deliberadamente variadas: Edie Parker, primeira esposa de Jack Kerouac, em Kill Your Darlings; uma enfermeira no remake americano de Oldboy, dirigido por Spike Lee; e Thérèse Raquin, de Émile Zola, em In Secret. No teatro, interpretou Julieta em uma montagem off-Broadway, e Ben Brantley, do The New York Times, descreveu sua atuação como “uma alternância entre petulância atrevida e histeria”. Então veio Godzilla, que arrecadou US$ 529 milhões no mundo todo e lhe deu o primeiro gostinho de atuar para um público gigantesco.

A Marvel a encontrou em uma cena pós-créditos de Captain America: The Winter Soldier, em 2014. No ano seguinte, ela se tornou Wanda Maximoff em Avengers: Age of Ultron, primeira aparição da personagem no cinema. Na época, falou com um sotaque do país fictício de Sokovia que comparou ao eslovaco. Ela voltou em Captain America: Civil War, Avengers: Infinity War e Avengers: Endgame, que se tornou o segundo filme de maior bilheteria de todos os tempos. Entre as produções de elenco grandioso, manteve viva uma carreira paralela. Foi Audrey Williams, ao lado de Tom Hiddleston como Hank Williams, em I Saw the Light; uma agente novata do FBI em Wind River, de Taylor Sheridan; e uma influenciadora de redes sociais em Ingrid Goes West, atuação que Peter Travers, da Rolling Stone, chamou de “perfeição tóxica”. Ela também foi produtora executiva e protagonista de Sorry for Your Loss, série do Facebook Watch sobre Leigh Shaw, uma jovem viúva. O trabalho lhe rendeu uma indicação ao Critics’ Choice Television Award antes de ser cancelado, em janeiro de 2020, após duas temporadas.

WandaVision, que estreou no Disney+ em janeiro de 2021, foi o momento em que a franquia colocou Elizabeth no centro da história. Ao lado de Vision, personagem de Paul Bettany, ela percorreu décadas de estilos de sitcoms americanos enquanto a série aos poucos se revelava um estudo sobre o luto. Linda Holmes, da NPR, escreveu que sua atuação central era “inesquecível”. A produção recebeu 23 indicações ao Emmy, incluindo uma para Elizabeth como atriz principal em série limitada — categoria vencida por Kate Winslet por Mare of Easttown. Elizabeth também foi indicada ao Globo de Ouro e, em 2022, ganhou o prêmio de melhor atriz em série de super-heróis no Critics’ Choice Super Awards.

O passo seguinte é o ponto em que a versão oficial e os fatos deixam de coincidir. Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, lançado em maio de 2022, transformou Wanda na antagonista do filme: uma mãe disposta a atravessar universos para chegar até crianças que só existem em outra realidade. O longa pediu ao público que acreditasse que a mulher que havia deixado sua família inventada para trás no fim de WandaVision agora caçaria uma adolescente para tê-la de volta. As críticas se dividiram. O trabalho de Elizabeth foi o aspecto destacado pelos críticos, com Owen Gleiberman escrevendo na Variety que ele “gera um fogo operístico”, enquanto a lógica do roteiro era o ponto que provocava discussão. Desde então, a interpretação mais comum é que ela abandonou a Marvel. Mas a própria atriz já disse o contrário. Ao divulgar Eternity, em novembro de 2025, afirmou que não estava em Avengers: Doomsday e não fazia ideia de como ou quando Wanda poderia voltar. À InStyle, disse que “aproveitaria a oportunidade na hora” para viver a personagem novamente. Seu único trabalho na Marvel desde Doutor Estranho no Multiverso da Loucura foi dar voz a uma variante de Wanda na animação Marvel Zombies. Ela deixou a porta aberta, mas parou de esperar ao lado dela.

Em vez disso, Elizabeth fez Love & Death, minissérie da HBO Max escrita por David E. Kelley e lançada em abril de 2023. Ela interpretou Candy Montgomery, a dona de casa religiosa de Wylie, no Texas, que, em 1980, matou a amiga Betty Gore com 41 golpes de machado, depois de ter um caso com o marido dela, e foi absolvida pelo júri. Elizabeth interpretou a distância entre a vizinha simpática e o crime sem tentar resolvê-la, e a atuação lhe rendeu uma segunda indicação ao Globo de Ouro. Mais tarde, a Max anunciou que a produção havia se tornado sua minissérie original mais assistida no mundo todo.

Os filmes seguintes foram menores e mais enxutos. Em As Três Filhas, de Azazel Jacobs, Elizabeth, Carrie Coon e Natasha Lyonne interpretam irmãs afastadas que acompanham os últimos dias do pai, em uma história filmada dentro de um único apartamento em Nova York. A Netflix comprou o longa depois de sua estreia em Toronto, por um valor que, segundo relatos, chegou a US$ 7 milhões, e o exibiu por um curto período nos cinemas antes de lançá-lo no streaming, em setembro de 2024. Em The Assessment, primeiro longa de Fleur Fortuné, Elizabeth e Himesh Patel interpretam um casal em um futuro próximo no qual ter filhos exige passar por uma avaliação do Estado; Alicia Vikander vive a avaliadora. Depois veio Eternity, comédia sobre a vida após a morte da A24, dirigida por David Freyne e também produzida por Elizabeth. Sua personagem, Joan, tem uma semana para decidir se passará a eternidade com o marido com quem viveu por 65 anos, interpretado por Miles Teller, ou com o primeiro marido, que morreu jovem, vivido por Callum Turner. O filme estreou nos cinemas americanos em 26 de novembro de 2025.

Vistas em conjunto, essas escolhas ajudam a entender a regra que Elizabeth contou à InStyle. Todos os filmes que ela fez desde Doutor Estranho no Multiverso da Loucura foram produzidos fora do sistema dos grandes estúdios, e aquele que acabou comprado por uma plataforma de streaming também teve uma janela de exibição nos cinemas. O paradoxo existe: o trabalho que a tornou conhecida no mundo todo está em um serviço por assinatura, e a atriz que ele revelou agora tem prestígio suficiente para exigir que seus filmes cheguem às telas de cinema.

Por escolha própria, ela mantém a vida pessoal longe dos holofotes. É casada com Robbie Arnett, músico da banda Milo Greene. Os dois ficaram noivos em julho de 2019, depois de cerca de três anos juntos, e se casaram discretamente, sem anúncio. Juntos, escreveram dois livros ilustrados, Hattie Harmony: Worry Detective, em 2022, e Hattie Harmony: Opening Night, em 2023; ambos foram inspirados na experiência dos dois com a ansiedade. Elizabeth já apontou Diane Keaton como a atriz que lhe mostrou que tipo de mulher ela gostaria de ser. Ela explicou que nunca tinha se visto representada na tela: “Não sou a sexy, não sou a nerd, não sei onde me encaixo.” Fala com carinho das irmãs, mas não usa a fama delas em benefício próprio.

A agenda para os próximos anos está cheia. Panic Carefully, suspense paranoico escrito e dirigido por Sam Esmail, reúne Elizabeth, Julia Roberts, Eddie Redmayne e Brian Tyree Henry. O filme foi rodado em Londres, com Canary Wharf transformado em Manhattan, e a Warner Bros. transferiu sua estreia para 9 de abril de 2027, nos cinemas e em IMAX — exatamente o tipo de lançamento que a regra da atriz exige. A comédia sombria de Todd Solondz, Love Child, com Charles Melton, ainda aguarda financiamento; Elizabeth já disse abertamente que o projeto está enfrentando dificuldades para sair do papel. O trabalho mais próximo dela é para a televisão. Seven Sisters, criada pelo dramaturgo Will Arbery e aprovada como série pela FX em dezembro de 2025, será lançada no Hulu nos Estados Unidos e no Disney+ em outros países. Ela interpreta Adrienne, uma mulher que começa a ouvir uma voz que mais ninguém escuta, em uma família que inclui Cristin Milioti, Anthony Edwards e J. Smith-Cameron. O episódio piloto foi dirigido por Sean Durkin, o cineasta que lhe deu Martha Marcy May Marlene, e a produção completa deve começar em Vancouver no fim de novembro de 2026. Quinze anos depois do primeiro filme que fizeram juntos, o diretor que lhe deu seu primeiro papel principal será quem vai apontar a câmera para ela outra vez.