Na Hong-jin, o diretor de O Lamento que levou dez anos para fazer Hope: O Primeiro Impacto

Na Hong-jin

Photo: Gabriel Hutchinson / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	20 de julho de 1974 Seoul, South Korea
Ocupação	Diretor de cinema e roteirista
Conhecido por	O Caçador, O Lamento, Mar Sangrento
Prêmios	2 Prêmio Grand Bell · 2 Prêmio Baeksang · Prêmio Blue Dragon · Asian Film Award for Best Director

Nas avaliações de espectadores com ingresso verificado no Naver, mais da metade de quem assistiu a Hope: O Primeiro Impacto deu nota nove ou dez ao filme de alienígenas de Na Hong-jin, enquanto quase um quarto deu nota um ou dois. Essa divisão é o traço mais constante do diretor sul-coreano: ele faz filmes de gênero grandiosos e implacáveis, que atraem multidões e depois se recusam a explicar a elas o que acabaram de assistir. Bong Joon-ho e Lee Chang-dong saíram em defesa do filme. Uma parcela considerável de quem comprou ingresso reclamou que os alienígenas chegam sem explicação e vão embora deixando a história inacabada, quase três horas depois.

A cidade que consta em sua certidão de nascimento é Seul, mas a paisagem que atravessa sua obra fica mais ao sul. Na passou longos períodos da infância em Gokseong, condado rural de Jeolla do Sul e cidade natal de sua avó, acompanhando as amigas católicas dela à igreja e segurando a mão dos padres. Décadas mais tarde, deu o nome da cidade a O Lamento, cujo título coreano é simplesmente Gokseong, e a povoou de padres, xamãs e um forasteiro que ninguém consegue identificar.

Ele não chegou ao cinema pelo caminho mais direto. Nascido no verão de 1974, Na estudou artes aplicadas na Hanyang University e trabalhou com publicidade antes de ingressar na Korea National University of Arts. Seus curtas conquistaram prêmios rapidamente. A Perfect Red Snapper Dish levou o prêmio principal na seção de gênero extremo do Mise-en-scène Short Film Festival, e Sweat rendeu a ele o Grand Bell Award de melhor diretor de curta-metragem, além de um prêmio do júri em Bucheon.

O Caçador, seu primeiro longa-metragem, parecia obra de um veterano. Kim Yoon-seok interpreta um detetive desacreditado que se tornou cafetão e sai à caça do homem que está fazendo suas mulheres desaparecerem; Ha Jung-woo vive o assassino, personagem inspirado no serial killer da vida real Yoo Young-chul. O público sabe quem é o assassino quase desde o começo, e a polícia é mais do que inútil: assim, o suspense se transforma numa longa e furiosa disputa com as instituições. O filme vendeu mais de cinco milhões de ingressos na Coreia em 2008, foi exibido em Cannes numa sessão da meia-noite e ganhou os prêmios de melhor filme e melhor direção no Grand Bell Awards. A Warner Bros. pagou US$ 1 milhão pelos direitos de refilmagem, mas o projeto nunca saiu do papel.

Mar Sangrento reuniu os dois atores e inverteu seus papéis. Ha passou a ser o homem perseguido, um taxista endividado da comunidade coreana de Yanbian, na China, que vai à Coreia do Sul para executar um assassinato por encomenda; Kim se tornou o intermediário enviado atrás dele. A 20th Century Fox investiu na produção — algo inédito para um filme coreano —, que foi exibido na mostra Un Certain Regard de Cannes em 2011. O longa também deu aos críticos sua primeira queixa de verdade. Os resenhistas consideraram o segundo filme exaustivo; Peter Bradshaw escreveu no The Guardian que poderiam ter cortado 30 minutos. Foram vendidos cerca de 2,1 milhões de ingressos, bem menos que para o longa anterior.

Depois, Na ficou em silêncio por seis anos. Quando chegou, em 2016, O Lamento foi o filme que o consagrou no exterior. Kwak Do-won interpreta um policial de uma aldeia que tenta salvar a filha possuída, enquanto um forasteiro japonês vivido por Jun Kunimura, um xamã interpretado por Hwang Jung-min e uma mulher de branco, vivida por Chun Woo-hee, afirmam saber o que está matando os vizinhos. Na contrapôs a iconografia católica aos rituais xamânicos coreanos ao longo de 156 minutos e se recusou a esclarecer qual lado estava mentindo. Quase sete milhões de coreanos compraram ingresso. O filme estreou fora de competição em Cannes, e Na foi eleito melhor diretor no Blue Dragon Film Awards e no Asian Film Awards.

A leitura mais elogiosa de sua carreira é a de uma ascensão constante. A menos elogiosa é que ele nunca resolveu o problema apontado pelos críticos pela primeira vez em Mar Sangrento. Seus filmes são longos, sonegam explicações e terminam com um choque, em vez de uma conclusão; uma parcela considerável do público entende isso como desprezo, e não como ambição. O Lamento recebeu exatamente as críticas que Hope: O Primeiro Impacto ouviria uma década depois, e as discussões passaram a fazer parte da atração. Na nunca pediu desculpas por sonegar respostas. Questionado sobre os dez anos entre os dois filmes, respondeu: “Foi o tempo que levei para me tornar o cineasta capaz de fazer o filme.”

Nesse intervalo, ele escreveu e produziu para outra pessoa. A Médium, dirigido pelo cineasta tailandês Banjong Pisanthanakun e filmado como um falso documentário na região de Isan, na Tailândia, começou como uma ideia para uma história sobre o xamã que Hwang Jung-min havia interpretado em O Lamento. Quando foi lançado, em 2021, Na insistia que os dois filmes não tinham relação. O longa ganhou o prêmio principal em Bucheon e se tornou o representante da Tailândia no Oscar. Em 2025, o Busan International Film Festival o convidou para presidir o júri de sua primeira mostra competitiva.

Hope: O Primeiro Impacto é o filme que consumiu a maior parte da década. Na contou que tudo começou com uma única imagem que lhe veio à cabeça enquanto comia num restaurante e cresceu até se tornar a produção mais cara da história da Coreia do Sul, com orçamento de cerca de US$ 46 milhões. Hwang Jung-min retorna ao universo de Na como o chefe de polícia de Hope Harbor, uma aldeia perto da Zona Desmilitarizada, ao lado de Zo In-sung e Hoyeon. Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell e Cameron Britton interpretam os alienígenas, com os rostos encobertos por criações feitas com captura de movimento. As filmagens atravessaram 2023, em parte nas montanhas Retezat, na Romênia, e a pós-produção levou quase mais três anos, muito deles dedicados a criaturas que, nas palavras de Na, nenhuma equipe coreana de efeitos especiais havia construído naquele nível.

O filme estreou na competição de Cannes em 17 de maio de 2026, tornando-se o primeiro título coreano a disputar a Palma de Ouro desde Decision to Leave, e voltou para casa sem prêmios. O lançamento na Coreia do Sul, em 15 de julho, teve a maior estreia do ano, com 1,5 milhão de ingressos vendidos no primeiro fim de semana. Depois, o boca a boca se dividiu e o total se estabilizou em cerca de 4,55 milhões. A Neon lançou o longa na América do Norte em 9 de setembro; ele arrecadou US$ 3,2 milhões no primeiro fim de semana e encontrou críticos bem mais receptivos do que o público coreano.

Na não vai voltar diretamente a Hope Harbor. Em setembro, contou ao The Playlist que seu próximo projeto é “um filme mais sombrio e sangrento, que já escrevi pela metade”. A sequência de Hope: O Primeiro Impacto também já está escrita: a história se passa à noite e é contada do ponto de vista dos alienígenas. Hoyeon disse que Na imagina a trama ao longo de três filmes. A realização do segundo e do terceiro depende de financiamento e, depois dos 4,55 milhões de ingressos vendidos em seu país, dinheiro é a única discussão em que Na não pode vencer simplesmente deixando a resposta em suspenso.