Cameron Diaz, a atriz que trocou Hollywood pela família e voltou com Dia Ruim na Netflix

Cameron Diaz

Photo: Eva Rinaldi from Abbotsford, Australia / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	30 de agosto de 1972 San Diego, Califórnia, EUA
Ocupação	Atriz, modelo, empreendedora
Conhecido por	Shrek, Shrek 2, Minority Report: A Nova Lei
Prêmios	4× indicada ao Globo de Ouro · SAG · BAFTA · Estrela na Calçada da Fama de Hollywood · Globo de Ouro (indicação) · SAG (indicação) · BAFTA (indicação) · Hollywood Walk of Fame

No sofá do The Graham Norton Show, Cameron Diaz disse o que estrelas que estão voltando não deveriam dizer. A década que passou longe dos sets de filmagem, contou à plateia, foi a melhor fase da sua vida: anos em que se sentiu livre para ser mãe e esposa e viver quase sempre longe dos holofotes. Ela falava sério. Também estava ali para divulgar uma nova comédia de ação da Netflix, e um segundo filme para a mesma plataforma está a poucas semanas de estrear.

Essa contradição é o que há de mais interessante nela. Hollywood costuma interpretar uma aposentadoria como derrota e uma volta como resgate, mas nenhuma das duas leituras se encaixa. Diaz não foi embora porque as ofertas acabaram; saiu quando ainda estava no topo das tabelas salariais, cansada de viver com as malas prontas por causa das filmagens em locações. Tampouco voltou porque precisava trabalhar. Seu segundo ato parece menos uma retomada do que um experimento: uma profissional com todo o poder de negociação de que precisará, testando quanto do antigo ofício realmente deseja e em quais condições.

Long Beach a moldou mais do que San Diego, cidade onde nasceu em 30 de agosto de 1972. Seu pai, Emilio, era supervisor na petrolífera Unocal e vinha de uma família cubana cujos antepassados haviam emigrado de Cádiz; sua mãe, Billie, agente de importação e exportação, tinha raízes sobretudo inglesas e alemãs. Diaz já descreveu uma infância simples, em que a família juntava latas de refrigerante para trocar por dinheiro, porque vinte dólares faziam diferença para eles — e sempre acrescentou que eram felizes. Na Long Beach Polytechnic High School, ela dividia os corredores com um aluno que viria a ser Snoop Dogg.

A carreira de modelo veio antes da de atriz. Aos 16 anos, ainda no ensino médio, assinou contrato com a Elite Model Management e logo aparecia em anúncios da Calvin Klein e da Levi’s; aos 17, estampou a capa da Seventeen. O trabalho a levou ao Japão, onde uma campanha da LA Gear a apresentou ao produtor de vídeos Carlos de la Torre, seu companheiro pelos quatro anos seguintes, e à Austrália, onde gravou em Sydney um comercial da Coca-Cola. Nada disso envolvia um roteiro.

A mudança aconteceu quase por acaso. Um agente da Elite que conhecia os produtores de O Máskara a encaminhou para um teste para o papel de Tina Carlyle, a cantora de boate que conquista Jim Carrey. Ela tinha 21 anos e nunca havia atuado; só começou a fazer aulas depois de ser escolhida. O filme se tornou um dos dez lançamentos de maior bilheteria de 1994, e Diaz virou estrela de cinema antes mesmo de aprender o ofício. Os anos seguintes foram como um aprendizado feito diante do público: a comédia de humor ácido The Last Supper, uma ex-stripper ao lado de Keanu Reeves em Feeling Minnesota, She’s the One, de Edward Burns, e, então, a radiante e rica noiva contra quem Julia Roberts arma seus planos em O Casamento do Meu Melhor Amigo, um sucesso mundial.

Quem Vai Ficar com Mary? respondeu à pergunta sobre o que ela era capaz de protagonizar. A comédia dos irmãos Farrelly, centrada nela como a mulher de Miami por quem meia dúzia de homens disputa a atenção, foi a comédia de maior bilheteria na América do Norte em 1998, arrecadou US$ 369 milhões no mundo todo e lhe rendeu a primeira indicação ao Globo de Ouro. No ano seguinte, ela desapareceu dentro de um papel. Em Quero Ser John Malkovich, de Spike Jonze, interpretou Lotte, a esposa de cabelos desgrenhados e obcecada por animais de um titereiro desempregado, e estava tão desleixada que Roger Ebert escreveu que mal a reconheceu. Os votantes do Globo de Ouro, do BAFTA e do Screen Actors Guild a indicaram a melhor atriz coadjuvante. Algumas semanas depois, ela era a jovem dona de uma franquia de futebol americano que enfrenta Al Pacino em Um Domingo Qualquer, de Oliver Stone.

A década seguinte avançou por duas trilhas ao mesmo tempo. As Panteras, com Drew Barrymore e Lucy Liu, arrecadou US$ 264 milhões e ganhou uma sequência em 2003. Em 2001, ela dublou a princesa Fiona, a integrante da realeza amaldiçoada que vira ogra a cada pôr do sol, em Shrek, o primeiro filme a ganhar o Oscar de melhor animação e o início de uma franquia que teve mais três continuações. Entre esses grandes sucessos comerciais, ela continuou escolhendo materiais mais desafiadores. Em Vanilla Sky, de Cameron Crowe, interpretou a amante descartada do vaidoso herdeiro de uma editora vivido por Tom Cruise; o The New York Times chamou sua atuação de ferozmente emotiva, que também lhe rendeu novas indicações ao Globo de Ouro e ao SAG. Em seguida, Martin Scorsese a transformou em Jenny Everdeane, uma batedora de carteiras que trabalha em Five Points, em Gangues de Nova York, sua quarta indicação ao Globo de Ouro.

Meados dos anos 2000 trouxeram o que talvez seja seu trabalho mais subestimado. Em Em Seu Lugar, ao lado de Toni Collette e Shirley MacLaine, ela interpretou uma irmã mais nova disléxica e autodestrutiva, e o USA Today considerou o filme o melhor trabalho dela. O Amor Não Tira Férias, de Nancy Meyers, arrecadou mais de US$ 205 milhões; Encontro Explosivo a reuniu com Cruise; Professora Sem Classe arrecadou US$ 216 milhões graças a uma protagonista desbocada que agradou muito mais aos críticos do que o filme em si. Estima-se que ela tenha ganhado US$ 50 milhões no ano encerrado em junho de 2008; em 2010, a Forbes a classificou como a celebridade mais rica; e, em 2013, ela foi apontada como a atriz mais bem paga de Hollywood acima dos 40 anos.

É aqui que o registro oficial fica estranho. Quatro indicações ao Globo de Ouro, três ao Screen Actors Guild, uma ao BAFTA, uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 2009 e nenhuma indicação ao Oscar. A ausência de Quero Ser John Malkovich na disputa gerou protestos públicos na época e, em 2016, o IndieWire a incluiu entre os maiores atores que nunca foram indicados. Parte da explicação é que ela fez suas escolhas mais ousadas em gêneros que os votantes de prêmios costumam desconsiderar. Outra parte é que a própria filmografia oferecia argumentos em sentido contrário: What Happens in Vegas e The Green Hornet foram massacrado(a)s pela crítica, e o tamanho estrondoso de sua bilheteria facilitava reduzi-la a um fenômeno comercial. Até sua atuação tardia e implacável como uma conspiradora em O Conselheiro do Crime, de Ridley Scott, apontada como uma de suas melhores em anos, veio num filme que os críticos não gostaram. A reputação se consolidou — e sobreviveu às evidências.

A saída foi mais discreta do que a carreira. Depois de uma sequência de comédias em 2014, encerrada com a refilmagem musical Annie, em que vários críticos acharam Miss Hannigan interpretada por ela exageradamente sedutora, Diaz parou. Em julho de 2017, disse que estava cansada de viajar para as filmagens; em março do ano seguinte, confirmou que havia se aposentado. Naquela altura, já tinha se casado com Benji Madden, guitarrista do Good Charlotte, em sua casa em Beverly Hills, em 5 de janeiro de 2015, dez meses depois de Nicole Richie, mulher de Joel, irmão gêmeo dele, apresentá-los. A filha do casal, Raddix, nasceu por meio de barriga de aluguel em dezembro de 2019.

A aposentadoria não significou ficar parada. Ela já havia escrito The Body Book com Sandra Bark, livro que chegou ao segundo lugar na lista de mais vendidos do The New York Times em 2014, e lançou em 2016 The Longevity Book, sobre a ciência do envelhecimento. Investiu em startups de saúde, como a Seed Health, e, em 2020, lançou a Avaline, marca de vinhos orgânicos, com a empresária Katherine Power; em outubro de 2026, a publicação especializada Market Watch a apontou como marca de vinho do ano. Em 2022, apareceu como jurada convidada em RuPaul’s Drag Race All Stars, programa que disse adorar.

A volta foi anunciada em junho de 2022 e levou mais de dois anos para chegar às telas. De Volta à Ação, comédia de espionagem de Seth Gordon em que ela e Jamie Foxx interpretam ex-agentes da CIA que têm seu disfarce descoberto quinze anos depois de desaparecerem, estreou na Netflix em 17 de janeiro de 2025. O filme teve 46,8 milhões de visualizações nos três primeiros dias, a maior estreia de um filme em língua inglesa da Netflix desde The Adam Project, mas recebeu críticas mornas: 31% de aprovação no Rotten Tomatoes, cujo consenso dizia que a dupla merecia uma recepção mais calorosa. Diaz atribuiu o mérito sem rodeios. “Estou de volta graças a Jamie”, disse, explicando que, se fosse deixar a família por dez horas por dia, queria passar esse tempo com o homem mais talentoso do ramo. Questionada se a volta seria permanente, limitou-se a dizer que talvez fosse o começo e que poderia voltar aos poucos, na ponta dos pés.

E foi assim, na ponta dos pés. Em Consequência, comédia de humor ácido de Jonah Hill sobre um astro querido de Hollywood, interpretado por Keanu Reeves, que parte numa turnê de pedidos de desculpas depois de ser ameaçado com uma chantagem, ela é Kyle, uma das duas amigas mais próximas dele, ao lado de Matt Bomer. Foi seu primeiro filme com Reeves em três décadas, desde Feeling Minnesota. A Apple TV lançou o longa em 10 de abril de 2026, e os críticos foram duros: 27% de aprovação no Rotten Tomatoes e 37 no Metacritic. Na mesma primavera, veio uma notícia mais importante para ela. Em 4 de maio de 2026, Madden anunciou o nascimento do terceiro filho do casal, um menino chamado Nautas, dois anos depois da chegada do filho Cardinal, em março de 2024.

O que vem a seguir mostra os contornos do acordo que ela firmou. Dia Ruim, escrito por Laura Solon e dirigido por Jake Szymanski, diretor de Jury Duty, traz Diaz como Joy, uma mãe solo que tenta cumprir uma pequena promessa feita à filha no pior dia de sua vida: seu carro é guinchado, uma ida à sessão de diálise com o pai, interpretado por Ed O’Neill, dá errado, e sua tentativa de sacar trinta dólares num banco é confundida com um assalto. Danielle Brooks, Ben Schwartz e Rob Corddry completam o elenco. A Netflix divulgou o primeiro trailer no início de novembro e marcou a estreia do filme para 11 de dezembro de 2026. Depois de um elenco coletivo e de uma dupla, este é o primeiro filme de sua volta que depende apenas dela — e troca os equipamentos de espionagem por uma tarefa banal que dá errado.

Depois, vem o papel que a acompanha há um quarto de século. Shrek 5, dirigido por Walt Dohrn e Conrad Vernon, tem estreia nos cinemas prevista pela Universal para 30 de junho de 2027, com Mike Myers e Eddie Murphy de volta ao lado dela e Zendaya no papel de Felicia, uma das três filhas de Shrek e Fiona. Fiona é a única personagem presente nas duas metades de sua carreira. A mulher que disse à plateia de um programa de entrevistas que ir embora lhe deu os melhores anos da vida agora tem projetos previstos até 2027 — e está escolhendo um filme de cada vez.